Aktuell

Nach wie vor finden weltweit Ausstellungen zum Surrealismus und dessen Umfeld statt, interessante kleinere wie auch großangelegte spektakuläre. Zu Präsentationen in Museen und Galerien bietet Ihnen diese Seite einen aktuellen Überblick.

Anschließend sind Neuerscheinungen in Buch- bzw. Zeitschriftenform und DVDs zum Themenkreis aufgelistet.

Im Anschluss finden Sie weitere themenspezifische Informationen und Notizen sowie Erwähnenswertes in eigener Sache.

Im Forum erschienen in den vergangenen Jahren immer wieder teilweise umfangreiche Dokumentationen zum Thema Surrealismus. Links zu diesen Beiträge finden Sie zum Schluss.

Sämtliche weiteren Beiträge der letzten Jahre zu Ausstellungen, Publikationen etc. finden Sie auf folgenden Archivseiten:
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Abbildungen links: Die externen grafischen Verweise führen Sie zu Webpräsenzen von Museen, Galerien, Stiftungen und Archiven weltweit, die sich dem Thema besonders eingehend widmen bzw. über entsprechend umfangreiche Sammlungen verfügen.
Dahinter finden Sie Briefmarken aus aller Welt mit »surrealistischen« Motiven.

Ausstellungen – Exhibitions – Expositions

Surréalisme: L'exposition du centenaire

Centre Pompidou, Paris
4. Sept. 2024 - 6. Jan. 2025

Caspar David Friedrich
Kunst für eine neue Zeit

Kunsthalle Hamburg
15. Dez. 2023 – 1. April 2024

»Anlässlich des 250. Geburtstags von Caspar David Friedrich (1774–1840) im Jahr 2024 präsentiert die Hamburger Kunsthalle die Jubiläumsausstellung »CASPAR DAVID FRIEDRICH. Kunst für eine neue Zeit«. Sie zeigt das umfangreichste Panorama seit vielen Jahren des bedeutendsten Künstlers der deutschen Romantik.

Im Mittelpunkt der Schau steht die thematisch ausgerichtete Friedrich-Retrospektive mit über 50 Gemälden, darunter mehrere ikonische Schlüsselwerke, rund 90 Zeichnungen sowie ausgewählte Arbeiten seiner Künstlerfreunde. Das Verhältnis von Mensch und Natur in den Landschaftsdarstellungen Friedrichs ist dabei das zentrale Thema. Im ersten Drittel des 19. Jahrhunderts setzte er damit wesentliche Impulse, um die Gattung der Landschaftsmalerei zur »Kunst für eine neue Zeit« zu machen…«

Lee Miller in Print

Museum Boymans van Beuningen, Rotterdam
6. Nov. 2023 – 18. Febr. 2024

INNENWELTEN
Sigmund Freud und die Kunst

Kunsthalle Tübingen
28. Okt. 2023 – 3. März 2024

»Sigmund Freud, der Begründer der Psychoanalyse, hat zu Beginn des letzten Jahrhunderts das Menschenbild revolutioniert. Seine Idee vom »Unbewussten« wurde zum Motor der europäischen Avantgarde seiner Zeit und wie kein anderer prägte er die Kultur des 20. Jahrhunderts. So hatte seine Vorstellung, dass das menschliche Fühlen, Denken und Handeln stark vom Unbewussten beeinflusst ist, zu Beginn des letzten Jahrhunderts die europaweite Künstlerbewegung des Surrealismus mitbegründet. Unter den Expressionist*innen löste seine Seelenkunde eine Suche nach dem Selbst aus…«

William Blake: Visionnary

Getty Center, Los Angeles
17. Okt. 2023 – 17. Jan. 2024

»A remarkable printmaker, painter, and poet, William Blake (1757–1827) developed a wildly unconventional world view, representing universal forces of creation and destruction—physical, psychological, historical—through his own cast of characters. By combining his poetry and images on the page through radical graphic techniques, Blake created some of the most striking and enduring imagery in British art. This major international loan exhibition explores the artist-poet’s imaginative world through his most celebrated works.«

Marcel Duchamp and the Lure of the Copy

Peggy Guggenheim Collection, Venedig
14. Okt. 2023 – 18. März 2024

»Throughout his œuvre, Duchamp questioned the traditional hierarchy between original and copy. Replicating his work in different media, on various scales, and in limited editions, Duchamp radically redefined what constitutes a work of art and, by extension, the identity of the artist. The centerpiece of the exhibition is the Box in a Valise (1935–41), a portable museum of 69 miniature replicas and reproductions of Duchamp’s work, which Peggy Guggenheim acquired from the artist in 1941. The exhibition also features major loans from Italian and American museums as well as several important private collections, including some 30 artworks from a private collection in Venice.«

A Surreal Shock – Masterpieces from Museum Boijmans van Beuningen

ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhaus/DK
7. Okt. 2023 – 21. Jan. 2024

»A Surreal Shock – Masterpieces from Museum Boijmans van Beuningen is an extensive introduction to the surrealist movement that today once again finds itself as inspiration for a new generation of artists. With more than 100 works, the exhibition features important works by world famous artists such as Salvador Dalí and René Magritte, Man Ray, Joan Miró, Leonora Carrington, Eileen Agar, and Max Ernst.«

La conquista del mundo por la imagen

Bruce Museum, Conneticut, MA
23. Sept. 2023 – 7. Jan. 2024

»For three decades, Connecticut was a true international center of innovation in the arts. Although turn-of-the-century landscape painting has been justly celebrated at the Bruce and elsewhere, the significance of the state’s place in the history of 20th century modernism has gone largely unnoticed…«

The Surreal World of Hans Bellmer

Galerie 1900–2000, Paris
7. Sept. – 22. Nov. 2023

Niki de Saint Phalle: Masterworks 1959 to 1970

Galerie 1900–2000, Paris
7. Sept. – 22. Nov. 2023

Alice Rahon and Ranu Mukherjee | Time Warriors

Gallery Wendi Norris, San Francisco
6. Sept. – 7. Okt. 2023

»The themes and concerns alive in the work of Ranu Mukherjee and Alice Rahon cross generational boundaries and offer viewers the opportunity to consider ideas rooted in nature, materiality, and transcendence. Alice Rahon and Ranu Mukherjee: Time Warriors presents artworks that examine issues of migration and identities, our changing landscapes and environmental concerns, across history and into the future…«

Documentary / Anti-Graphic: A Surrealist Eye on Photographs

Philadelphia Museum of Art, Philadelphia
1. Sept. 2023 – 1. Jan. 2024

»This exhibition explores a pair of terms devised by the pioneering art dealer and dedicated surrealist Julien Levy (American, 1906-1981), who championed photography as an art form from the 1930s onward. Levy exhibited the leading photographers of his era, but he also reveled in popular visual culture, embracing everything from outdated news photos to advertising imagery and Hollywood movies, and he loved artistic photographs that veered close to such forms. Wanting to show the full range of photographs that interested him and wishing to justify their presence in his gallery, he adopted the terms documentary and anti-graphic to account for competing impulses within the medium…«

SURREAL FUTURES

Max Ernst Museum, Brühl b. Köln
27. Aug. 2023 – 28. Ja. 2024

»Eintauchen in surreale Welten: Zukunftsweisende Perspektiven auf den Surrealismus präsentiert die Ausstellung „Surreal Futures“ mit rund 30 internationalen Positionen aus den Bereichen digitale Kunst und Medienkunst.

Künstler*innen aus 19 Ländern gehen in interaktiven Videoarbeiten, Virtual und Augmented Reality Kunstwerken, hybriden Rauminstallationen, digitalen Collagen und multimedialen Performances den drängenden Fragen des 21. Jahrhunderts nach, etwa im Hinblick auf die Auswirkungen der Globalisierung, der Digitalisierung und der Klimakrise, auf postkoloniale Veränderungen und zunehmende Diversität. Sie zeigen den Surrealismus als aktuelle, über die Realität hinausträumende Kunst, die Veränderungen in unserer Lebenswelt reflektiert und spekulative Zukunftsszenarien entwickelt…«

Caspar David Friedrich
und die Vorboten der Romantik

Kunstmuseum Winterthur, Reinhart am Stadtgarten, CH
26. Aug. – 19. Nov. 2023

»Im Herbst vor seinem 250. Geburtstag feiert das Kunst Museum Winterthur den grössten Maler der deutschen Romantik, Caspar David Friedrich, mit der einzigen Jubiläumsschau der Schweiz. Sein ikonisches Schaffen mit berühmten Gemälden wie dem Wanderer über dem Nebelmeer und Kreidefelsen auf Rügen tritt dabei in einen Dialog mit Vorläufern der Romantik.

In Friedrichs Gemälden kommt ein neues, romantisches Verhältnis von Mensch und Natur zum Ausdruck. Mit seinen atemberaubenden Stimmungslandschaften und seinen neuen Bildfindungen führte er die Gattung der Landschaftsmalerei an der Schwelle zur Moderne zu neuen Sphären. Doch während seine herausragende Stellung, seine Innovationskraft und sein wegweisender Beitrag an die Kunstgeschichte unbestritten sind, wird sein Werk bis heute kontrovers diskutiert. Die einen sehen darin religiöse, die anderen politische Botschaften. Einige verstehen seine Bilder auf einer emotionalen Ebene, andere interpretieren sie naturwissenschaftlich. Trotzdem oder gerade deswegen ist die Faszination für sein Werk bis heute ungebrochen und begeistert nicht nur Experten…«

Alberto Giacometti. Porträt des Künstlers als junger Mann

Bündner Kunstmuseum Chur, CH
19. Aug. – 19. Nov. 2023

»Das Bündner Kunstmuseum widmet Alberto Giacometti eine Ausstellung, die sich ganz auf seine frühen Jahre und die künstlerische Entwicklung konzentriert. Die Ausstellung will aufzeigen, woran sich der junge Künstler in seiner Entwicklung orientierte, wie eng er zusammen mit dem Vater Giovanni Giacometti arbeitete und sich allmählich von ihm löste, aber auch wie er sein persönliches Umfeld zeichnete und malte: in der Familie, in Stampa, während seiner Schulzeit in Schiers und in Genf. Nicht zuletzt beginnt in dieser Zeit auch eine intensive Auseinandersetzung mit Werken der Kunstgeschichte. Alberto Giacometti wird sich seiner Rolle als Künstler bewusst. Er macht das in eindrücklichen Selbstbildnissen bereits ab 1916 deutlich, als er erst 15-jährig ist. Das zeigen auch die Porträts, die Giovanni Giacometti vom jungen Künstler gemalt hat. Bereits in jungen Jahren entstehen die ersten Plastiken, die Alberto Giacometti den Weg zeigen, den er einschlagen wird. Die Ausstellung setzt mit Werken des 12-jährigen ein und zieht sich bis in seine ersten Jahre in Paris, als sich Alberto Giacometti mit kubistischen Bildwelten beschäftigte und erste Ausstellungen realisierte…«

Night Blooming Prophecy: The Surrealism of Stephen Robeson-Miller

Center for Curatorial Studies at Bard College, New York
15. Aug. – 31. Okt. 2023

Man Ray: Maitre des Lumieres

Palais Lumieres, Evian
29. Juli – 27. Nov. 2023

Remedios Varo: Science Fictions

Art Institute Chicago
29. Juli – 27. Nov. 2023

»… Born in Spain, Varo (María de los Remedios Alicia y Rodriga Varo y Uranga) fled Europe in 1941 due to the growing dangers of World War II and emigrated permanently to Mexico City, where she worked amid a community of Mexican and European artists who drew inspiration from the culture and geography of Mexico. It was here that Varo developed her unique practice of juxtaposing Surrealist chance-based techniques with imagery from disciplines as wide-ranging as chivalric romance, ecology, geographic explorations, feminist critique, mysticism, psychology, and tarot…«

Man Ray : Le beau temps

La Banque, Ville D'Hyeres, FR
8. Juli – 19. Nov. 2023

»Considéré comme l’un des plus grands photographes du XXe siècle, Man Ray appartient au mouvement dada. Il fréquente le milieu surréaliste et entretient une relation amoureuse avec Kiki de Montparnasse. Il a inventé avec Lee Miller le procédé de la solarisation. Emmanuel Radnitsky (dit Man Ray) naît le 27 août 1890 à Philadelphie et commence des études d’architecture avant de se tourner vers l’Art. Très vite, il fréquente les milieux avant-gardistes et dadaïstes. Il rencontre Marcel Duchamp, avec lequel il se lie d’amitié…«

Marcel Broodthaers

Kunsthaus Zürich
30. Juni – 1. Okt. 2023

»… Die von Gastkuratorin Simone Gehr aus Beständen des Kunsthauses zusammengestellte Kabinett-Ausstellung geht der Frage nach, was genau Broodthaers’ Vorstellung eines idealen Museums war. Was kritisierte der Künstler an den Museen seiner Zeit? Und wie können wir auf Grundlage von Broodthaers’ Werken die heutige Museumslandschaft reflektieren? Es sind Überlegungen, die auch das Publikum anstellt: Warum sind manche Werke mehr «wert» als andere und welche Rolle spielt das Museum bei diesen monetären Wertzuweisungen? Ist ein Werk nur «echt», wenn es signiert ist? Und wo führen uns Werkbeschriftungen in die Irre?…«

Variétés. Photography and the Avant-Garde
With photographs by Man Ray, Berenice Abbott, Germaine Krull, Florence Henri and others

Huis Marseille, Amsterdam
24. Juni – 22. Okt. 2023

»In the summer of 2023 Huis Marseille will be presenting a special collection of avant-garde and surrealist photographs dating from the 1920s. These vintage prints were rediscovered thirty years ago amongst more than 150,000 press photos owned by the Flemish daily newspaper Vooruit, miraculously surviving the intervening years. The collection owes its existence to the Belgian art magazine Variétés, which ran for only two years. Variétés was an important international platform for a generation of young photographers and their new and adventurous imagery…«

René Iché, l'art en lutte

Musée André Diligent – La Piscine, Roubaix/FR
23. Juni – 17. Sept. 2023

Musée des Beaux-arts, Quimper/FR
Herbst 2023

DER VIEUX. Werke von HAP Grieshaber 1958–1964

Kunstmuseum Reutlingen, b. Stuttgart
17. Juni – 19. Nov. 2023

»In der Zeit der zunehmenden öffentlichen Anerkennungen HAP Grieshabers wandte sich der Heidelberger Verleger Wolfgang Rothe im September 1958 an den Künstler und bat um einen Beitrag für eine Graphikkollektion. Aus dieser Anfrage erwuchs eine rege Korrespondenz mit teils aufwändig gestalteten Malbriefen Grieshabers. Die Ausstellung im Kunstmuseum Reutlingen | Spendhaus geht den Hinweisen in den Briefen nach, indem hier erwähnte Werke des Künstlers in den Kontext seines umfangreichen künstlerischen Œuvres gesetzt werden. Die Auswahl der ausgestellten Werke reicht von 1958 in das Jahr 1964 – seiner dritten Teilnahme an der documenta in Kassel.«

Lee Miller.
Fotografin zwischen Krieg und Glamour

Bucerius Kunstforum, Hamburg
10. Juni – 24. Sept. 2023

»Fotografin, Modell, Muse, Surrealistin, Kriegsberichterstatterin: Lee Miller (1907-1977) zählt zu den vielseitigsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts. Die Ausstellung präsentiert ihr fotografisches Werk mit rund 150 Aufnahmen aus der Zeit von 1929 bis 1951.

Zunächst als Fotomodell bei Vogue beschäftigt, wechselte Lee Miller in den 1930er Jahren hinter die Kamera. Als Muse beeinflusste sie den Surrealisten Man Ray – und verließ ihn zugunsten ihrer eigenen Karriere…«

Fantastic Surrealists

Halle für Kunst, Graz, Steiermark
3. Juni – 10. Sept. 2023

»In Österreich hat sich innerhalb der Kunstgeschichte und über weite Teile des zwanzigsten Jahrhunderts ein Interesse am Abgründigen, Jenseitigen, Psychologisch-Tiefschürfenden und mitunter Gewaltvollen manifestiert. Am deutlichsten lässt sich dies vielleicht an der losen Gruppierung der Phantastischen Realisten ablesen. Aus heutiger Sicht verwundert es, dass sie keine zentralere Rolle innerhalb des kulturellen Gedächtnisses einnehmen. Auf der anderen Seite erfahren sie gerade eine gewisse Renaissance, die sich auch aus dem international neu erwachten Interesse an surrealistischen Strömungen und ihren unterschiedlichen Ausformulierungen erklärt…«

Where Ideas Come From: Dalí's Drawings

The Dalí Museum, Florida
27. Mai – 22. Okt. 2023

»This exhibition brings together approximately 100 rarely seen works on paper from The Dalí Museum’s permanent collection. Spanning the entire length of Dalí’s creative life, from 1916 through 1974, the exhibition provides insight into the artist’s creative process as seen over a variety of media, including pencil, pen, charcoal, watercolor, gouache, and more. Included in the exhibition are two new surrealist acquisitions by The Dalí Museum — the ballet-related portrait of King Ludwig for Bacchanale and the frontispiece The Disappearing Face as well as many recently conserved works on view for the first time in over three decades, which are rarely displayed due to their delicate nature…«

»Der Geschöpfe sind viele …«
Neuerwerbungen im Kontext der Sammlung

Sammlung Scharf-Gerstenberg, Berlin
27. Mai – 29. Okt. 2023

»Anlässlich einer großzügigen Schenkung stehen 30 Werke des Schweizer Surrealisten Max von Moos (1903–1979) sowie Neuerwerbungen von Hannah Höch (1889–1978), Unica Zürn (1916–1970) und der zeitgenössischen Künstlerin Fatoş İrwen im Zentrum der neuen Sammlungspräsentation in der Sammlung Scharf-Gerstenberg. Ausgehend von Hannah Höchs titelgebender Gouache „Der Geschöpfe sind viele zwischen Himmel und Erde“ (1930) befasst sich die Ausstellung in sechs Kapiteln mit dem Thema des Menschenbildes im Surrealismus…«

Kosmos Arp: Sophie Taeuber-Arp und Hans Arp
Ein Künstlerpaar der Avantgarde

Arp Museum Bahnhof Rolandseck (bei Bonn)
ab 14. Mai 2023

»Wie kaum ein anderes Paar beeinflussten Sophie Taeuber-Arp und Hans Arp die Kunst ihrer Zeit. Angesichts der großen gesellschaftlichen Fragen des 20. Jahrhunderts suchten sie einen radikalen Neuanfang. Als weltweit einziges Museum widmet sich das Arp Museum Bahnhof Rolandseck auf Grundlage seines hochkarätigen Sammlungsbestandes diesem bahnbrechenden Künstlerpaar.

Im Ausstellungsrundgang verdichten sich ihre Lebenswege, kreative Meilensteine und historische Querverweise zu einem breiten Panorama. Interaktive Stationen machen es zudem möglich, in den weiten Kosmos der Moderne einzutauchen und diesen mit eigenen Fragen zum Leben zu erwecken…«

Freundschaften
Gemeinschaftswerke von Dada bis heute

Kunstmuseum Wolsburg
13. Mai – 24. Sept. 2023

»In kaum einer Zeit waren die Ideen vom gemeinsamen Arbeiten im Team sowie vom Bündeln verschiedener Kompetenzen so populär wie in der Gegenwart. Lange bevor sich Künstler*innen zu permanent zusammenarbeitenden Duos oder Kollektiven gruppierten, entstanden schon im 20. Jahrhundert aus den unterschiedlichsten persönlichen, kunst- und zeithistorischen Hintergründen gemeinschaftlich realisierte Kunstwerke. Die Ausstellung Freundschaften. Gemeinschaftswerke von Dada bis heute präsentiert eine Auswahl an faszinierenden Werken aus Literatur, Musik, Malerei, Skulptur, Zeichnung, Film und Video, die von flüchtigen Bekannten, engen Vertrauten, Freundinnen, Liebespaaren oder auch von Konkurrent*innen gemeinsam geschaffen wurden…«

Max Ernst in Gmünd

Kulturinitiative Gmünd, Kärnten, AU
6. Mai – 1. Okt. 2023

»Er ist wohl der international bedeutendste deutsche Künstler des 20. Jahrhunderts. Seine Lebensgeschichte ist atemberaubend, seine Vielfalt, sich künstlerisch auszudrücken, außergewöhnlich, ja genial. Mit über 80 Arbeiten, darunter Lithografien, Radierungen, Frottagen, Collagen und Skulpturen, spannt die Gmünder Schau einen Bogen von den 1920er- bis in die 1970er-Jahre und lädt die Besucher:innen damit erstmals im Süden Österreichs ein, in die fantasievollen Bildwelten von Max Ernst (1891-1976) einzutauchen. Ergänzt wird die Ausstellung durch eindrucksvolle Fotografien des großen Künstlerfotografen Edward Quinn, den eine tiefe Freundschaft mit Max Ernst verband und der noch zu Lebzeiten des Künstlers eine umfangreiche Biografie von Max Ernst veröffentlichte…«

Max Ernst – Mondes magiques, mondes libérés

Hôtel de Caumont, Aix-en-Provence/FR
4. Mai – 8. Okt. 2023

»This year, the Hôtel de Caumont-Centre d’Art devotes its summer exhibition to the genius of Max Ernst (1891–1976). A learned and prodigious experimental artist, Max Ernst lived through the century of avant-garde movements with an insatiable thirst for creation and left behind a complex and highly personal oeuvre. An artist associated with the Dada group and surrealism, he followed a personal path by distancing himself from the group’s style and produced visionary works imbued with lucidity. The exhibition presents 120 works that retrace the career of this ingenious artist—who was a free and unique personality—and highlight, in particular, his close links with nature, games, magic, and freedom…«

Óscar Domínguez – La conquista del mundo por la imagen

Tenerife Espacio de las Artes, Tenerifa/ES
28. April – 29. Okt. 2023

»TEA Tenerife Espacio de las Artes exhibe Óscar Domínguez. La conquista del mundo por la imagen, exposición que reúne más de setenta obras del artista tinerfeño, una de las figuras clave de la aventura surrealista y los movimientos de vanguardia del siglo XX. Esta nueva exposición presenta un conjunto de pinturas de los años treinta, su mejor período, con más de una docena de obras inéditas, procedentes de colecciones particulares internacionales y préstamos de algunas instituciones españolas, entre las que se incluyen El Drago de Canarias y Cueva de Guanches, que se suman a las obras propias de la Colección de TEA.«

Hyperreal: Gray Foy

Menil Drawing Institute, Houston
21. April – 3. Sept. 2023

»Between the 1940s and 1970s, American artist Gray Foy (1922–2012) created a body of extraordinarily meticulous drawings, most often rendered in graphite on paper. This exhibition celebrates two recent gifts that have made the Menil Collection the foremost repository of Foy’s work. Intrigued by Surrealism and Magic Realism as a young artist, Foy characterized his artistic method as “hyper-realism.” His exacting technique—which required intense concentration and even months to complete a single drawing—rewards sustained looking. The exhibition spans the entirety of Foy’s career, from his early Surrealist compositions to his later inventive botanical and geological renderings. Also included are a selection of the artist’s commercial illustrations, which will be displayed publicly for the first time…«

Mina Loy: Strangeness Is Inevitable

Bowdoin College Museum of Art, Shaw Ruddock Gallery, Boyd Gallery, Brunswick, ME
6. April – 17. Sept. 2023

»Mina Loy: Strangeness is Inevitable is the first monographic presentation of the art of Mina Loy (born Mina Gertrude Lowy, 1882–1966), one of the most inscrutable artists and poets of the twentieth century. Over 80 paintings, drawings, and constructions made by Loy through the course of her life, are united to reveal her omnivorous creativity as an image-maker, author, and cultural arbiter. These works, drawn from a dozen institutional and private lenders, are complemented by extensive, never-before assembled, archival materials that will contextualize her art within the arc of her life. Courageous enough to defy the conventions of her era, both socially and aesthetically, Loy developed a creative career that included the creation of poetry and prose, visual art, and design. Curated by Jennifer R. Gross, the show is accompanied by a fully illustrated eponymous catalogue published by Princeton University Press…«

Molinier rose saumon

Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA, Bordeaux
31. März – 17. Sept. 2023

»Pendant le printemps-été 2023, le Frac MÉCA consacre à Pierre Molinier (1900-1976) une importante exposition qui embrasse toutes les facettes de son œuvre, longtemps controversée mais incroyablement actuelle. Il s’agit autant d’explorer ses sources d’inspiration, révéler des archives et des témoignages inédits que de mettre en exergue filiations artistiques contemporaines et affinités transgénérationnelles.

Avec cet événement, le Frac MÉCA rend hommage à un « enfant du pays » né avec le XXe siècle, en 1900 à Agen. Il aura fallu un peu plus de 50 ans à Pierre Molinier pour rompre définitivement avec les valeurs morales et esthétiques de l’académie et passer ainsi, fièrement, de l’autre côté. Souvent considéré comme marginal, enfermé dans les placards esthétiques de l’histoire des arts, Molinier est aujourd’hui reconnu comme une figure emblématique de l’art en France et à l’étranger.«

Surréalisme au Féminin?

Musée de Montmartre Jardins Renoir, Paris
31. März – 10. Sept. 2023

»The Musée de Montmartre is holding an exhibition that explores the extent and various forms of involvement of female artists and poets in the Surrealist movement. The exhibition itinerary will feature fifty of these women, along with almost 150 works.

The exhibition will present major artists, such as Claude Cahun, Toyen, Dora Maar, Lee Miller, Meret Oppenheim, and Leonora Carrington, and highlight other, less well-known, figures such as Marion Adnams, Ithell Colquhoun, Grace Pailthorpe, Jane Graverol, Suzanne Van Damme, Rita Kernn-Larsen, Franciska Clausen, Josette Exandier, and Yahne Le Toumelin…«

Gemeinsam einsam. Nicole Eisenmans Gruppenbilder

Museum Brandhorst, München
30. März – 10. Sept. 2023

»Wie besessen ist unsere Gesellschaft von der Idee, glücklich zu sein, fragt Nicole Eisenman und beschäftigt sich in ihren Gruppenbildern kritisch mit den Folgen der Entwicklung von Bush jr. bis Donald Trump. Sie beobachtet die ambivalenten Mechanismen des Miteinanders und Zurechtkommens und bewahrt einen liebevollen Blick für Typen, der nicht denunziert und vorführt, sondern mehrdeutig und humorvoll bleibt. Aus ihren Gruppenbildnissen sprechen sowohl Zuneigung als auch Distanz. Wir folgen Eisenman in diesem Rundgang durch bedrohte Städte und Landschaften, durch Ateliers und Schlafzimmer, zu Tischgesellschaften und Brooklyner Biergärten. Wer spiegelt sich in diesen Figuren, wo wäre unser Platz?…«

Angela Glajcar – Traumfänger

Landesgalerie Niederösterreich, Krems an der Donau
25. März 2023 – 14. Jan. 2024

»Seit rund zwei Jahrzehnten bereichert Angela Glajcar (*1970) die internationale Kunstwelt mit ihren außergewöhnlichen Objekten und Installationen aus Papier. Die deutsche Künstlerin wurde als Bildhauerin ausgebildet und hat nach Anfängen im Bereich der Holz- und Metallskulptur den fragilen Werkstoff Papier für sich entdeckt. Mit der besonderen Beschaffenheit dieses Materials und der ihm innewohnenden Ästhetik entwirft Glajcar sowohl kleinformatige Werke als auch faszinierende monumentale Rauminstallationen voll Poesie…«

It’s A World Machine. Kepler, Kunst & Kosmische Körper

ERES-Stiftung, München
16. März – 10. Sept. 2023

»Kosmische Kartoffeln und mysteriöse Melonen, anziehende Apparaturen und sinnliche Sphären. Die neue Ausstellung in der ERES Stiftung greift nach den Sternen und rotiert mit zeitgenössischen Kunstpositionen, historischen Bilddarstellungen und Dokumenten um einen Fixpunkt: den Astronomen und Mathematiker Johannes Kepler (1571–1630).«

Man Ray: Opere 1912-1975

Palazzo Ducale, Appartamento del Doge, Genua
11. März – 9. Juli 2023 (verlängert bis zum 27. Aug.)

»Fotografie, disegni, dipinti, sculture e film: oltre trecento opere esposte a Palazzo Ducale raccontano il lavoro e la vita di un genio del Novecento, Emmanuel Radnitzky, in arte Man Ray.

Passato alla storia come uno dei più grandi fotografi del secolo scorso, Man Ray è stato anche uno straordinario pittore, scultore e regista d’avanguardia, la cui poetica è stata caratterizzata fin dagli esordi dall’ironia, dalla sensualità e dalla volontà di sperimentare, di rompere gli schemi e creare nuove estetiche.

La mostra monografica, articolata in sette sezioni, ripercorre cronologicamente la biografia dell’artista evidenziano gli aspetti innovativi e originali della sua opera all’interno dei contesti culturali in cui ha operato…«

René Magritte - The last Portraits

Lothar Wolleh Raum, Berlin
1. März – 23. Dez. 2023

»In 1967 Lothar Wolleh visited the Belgian surrealist René Magritte a few months before his death. These works are being presented for the first time as part of the Berlin European Month of Photography.

In 1967, the Museum Boymans-van Beuningen in Rotterdam dedicated a retrospective exhibition to the Belgian artist René Magritte. Lothar Wolleh traveled to Brussels several times for this occasion and also visited the Magritte family in the run-up to the exhibition…«

Escher - Other World

Kunstmuseum Den Haag, NL
18. Febr. – 10. Sept. 2023

»Birds that become fish, water that flows uphill, two hands drawing each other: with consummate skill, M.C. Escher would transform a blank sheet of paper into his own infinite worlds where he would play with his viewers’ perception. His masterful metamorphoses and tessellations continue to amaze and inspire people all over the world.

Step into the world of Escher – quite literally, at Kunstmuseum Den Haag’s Escher – Other World. This exhibition will allow visitors to experience the work of Escher as never before. His famous prints, featuring optical illusions, impossible architecture, reflections and the natural world will be combined with spectacular installations by Belgian artistic duo Gijs Van Vaerenbergh. The interaction between Escher’s prints and the spatial installations of Gijs Van Vaerenbergh will offer visitors a unique experience and a deeper exploration of Escher’s work…«

Kirche und Welt

LETTL-Museum für surreale Kunst, Augsburg
1. Dez. 2022 – 19. Nov. 2023

Sonderausstellung mit Bildern von Wolfgang Lettl und Skulpturen von Florian Lettl

Schon einige Jahre her, da träumte mir, ich sei Kardinal, eine hoheitsvolle und würdige Erscheinung.

Eine große Menge frommen Volkes kniete demütig vor mir nieder in Erwartung meines allergnädigsten Segens, den zu erteilen ich soeben die Hand zu erheben im Begriffe war.

Da stieg etwas in mir auf wie nagende Zweifel, aber es waren keine Zweifel, es war Gewissheit: Ich kenne mich doch, ich bin der Esel, der ich schon immer war und auch weiterhin sein werde.

Da floh ich schnell ins Erwachen.

Frida Kahlo: Diego y Yo

Fundación Malba, Buenos Aires
26. Aug. 2022 – 1. Sept. 2023

»El oficio de su padre fotógrafo le permitió a Frida contar con un profuso archivo de imágenes de su infancia y adolescencia, hecho excepcional para la época. Antes de que la artista se volcara sobre sí en sus autorretratos, estas fotografías la muestran junto a sus hermanas y amistades; entre ellas Isabel Campos, quien más tarde sería su confidente por correspondencia durante las estancias de la artista fuera de México. Muchas de las imágenes de la primera vitrina en la exposición fueron capturadas en la casa donde Frida nació, en Coyoacán, que posteriormente ella y Diego Rivera transformaron en “La Casa Azul” con ayuda de Juan O’Gorman, arquitecto y artista amigo de la pareja. Era también en esta casa donde Frida impartía sus lecciones de pintura…«

Amparo y su Amiga Espe

Fundación Eugenio Granell, Santiago de Compostela, A Coruña/ES
5. Mai 2022 – 2023

»Hace poco tiempo recibí este estudio, Recortes de una vida. Amparo Segarra Vicente, escrito por Esperanza Durán Delgado para su “Master Universitario” en la Universidad Miguel Hernández. Esta Universidad, si no me equivoco está en Elche, Comunidad de Valencia y lleva el nombre de un poeta que murió muy joven. Mi madre, Amparo Segarra, era valenciana de lo que se sentía muy orgullosa. También confieso que las visitas a casa de mis tíos y primas eran siempre visitas agradables y divertidas. Los maridos de mis primas son personas divertidas…«

Beyond Realism | Dada and Surrealism

National Galleries of Scotland, Edinburgh
16. Juni 2019 – auf weiteres

»Beyond Realism brings together some of the finest examples of Dada and Surrealist art from the National Galleries of Scotland’s collection, featuring works by artists such as Leonora Carrington, Salvador Dalí and René Magritte. This expanded display provides an opportunity to view our world-famous collection in greater depth...«

Neuerscheinungen – New releases – Nouveautés

Frida Kahlo. 40th Ed.

Taschen Verlag, Köln u.a.

Kaum eine Künstlerin stieg so kometenhaft in der Kunstgeschichte auf wie Frida Kahlo – eine Schlüsselfigur der mexikanischen Moderne und Vorreiterin für Themen wie Sexualität und Feminismus. In dieser Monografie erlauben die Gemälde, Fotografien und Tagebuchseiten Kahlos einen intimen Einblick in ihr Leben und ihre Kunst…

Cahiers Bataille N° 6, 2023

Bataille en Amérique latine

« L’Amérique disparue », publiée en 1928 dans le numéro 11 de la revue la République des Lettres des Sciences et des Arts consacré à l’art précolombien, est peut-être le premier article de Georges Bataille dans lequel se cristallise son goût pour ce qui effraie la sensibilité et déboussole l’esprit. Cet écrit annonce, aussi, des thèmes qui ne cesseront de l’occuper : la mort, le sacrifice, le sacré, la violence, l’horreur, le rire, la perte, le don, l’excès. Serait-il exagéré de voir dans « L’Amérique disparue » un préambule à la Part maudite (1949), livre magistral paru vingt ans plus tard ? Ou une introduction à ce que Bataille développera de manière spéculative dans Théorie de la religion (1948) ? Et Histoire de l’oeil, publiée la même année, ne peut-elle pas se présenter comme son pendant fictionnel ?

Les Hommes sans Épaules, Numéro 55 · 2023, Paris
Dossier : Richard ROGNET & les poètes de l'Est

Sommaire du numéro

Editorial : "Journal de Bergheim, de Wissembourg au Sundgau, en passant par le Val d'Ajol", par Christophe DAUPHIN

Les Porteurs de Feu : Jean Hans ARP, par Christophe DAUPHIN, Yvan GOLL, par Christophe DAUPHIN, Poèmes de Jean Hans ARP, Yvan GOLL

Ainsi furent les Wah 1, Poètes de l'Est : Poèmes de Charles Guérin, René SCHICKELE, Claire GOLL, Nathan KATZ, Henri THOMAS, Jean-Paul de DADELSEN, Claude VIGEE, Daniel ABEL, Jean-Claude WALTER, Jacques SIMONOMIS

Focus 1, "Les poèmes de verre d'Emile Gallé & l'Ecole de Nancy", par Christophe DAUPHIN, avec des textes de Emile GALLE

Focus 2, "Sur les Malgré-Nous, avec un envoi d'Albert Schweitzer", par Christophe DAUPHIN, avec des textes de Albert SCHWEITZER

Dossier : Richard Rognet, le chant sur l'abîme par Paul FARELLIER, Poèmes de Richard ROGNET

Ainsi furent les Wah 1, Poètes de l'Est & d'ailleurs : Poèmes de Joseph Paul SCHNEIDER, Roland REUTENAUER, Jean-Paul KLEE, Germain ROESZ, Gérard PFISTER, Serge BASSO DE MARCH, Ilhan SAMI ÇOMAK, Gwen GARNIER-DUGUY

Une Voix, une œuvre : "Maxime Alexandre, ni ici, ni d'ailleurs", par Karel HADEK, Poèmes de Maxime ALEXANDRE

Focus 3, "Le ravin de la mort du Struthof", par Christophe DAUPHIN, Natzweiler-Struthof

Satan, la poésie : "Ernest de Gengenbach ou Satan dans les Vosges", par César BIRÈNE, Poèmes de Ernest de GENGENBACH

Les pages des Hommes sans Epaules : Poèmes de Jean BRETON, Alain BRETON, Christophe DAUPHIN, Paul FARELLIER, René CHAR

Infos / Echos des HSE : Textes et poèmes de Odile COHEN-ABBAS, Christophe DAUPHIN, Luis MIZON, Patrick LEPETIT, André-Louis ALIAMET, Bernard FOURNIER, Marie-Christine BRIERE, Jacques ARAMBURU, Ashraf FAYAD, Paul ELUARD, Alice COLANIS, Jacquette REBOUL

Analogon 99 [2023], Prag
Surrealismus – Psychoanalýza – Antropologie – Příčné Vĕdy

OBSAH:

Neviditelný muž 1

Bertrand Schmitt: Krátký úvod k Velkým Průzračným 2

Guy Rosolato: Velcí průzrační: Od primární scény k mýtu o stvoření 8

Bernard Roger: Příbytky neviditelného 14

Roger Caillois: Mimetismus a legendární psychastenie (I) 18

San: Návrat domů aneb Velká destilace 25

Martin Stejskal: M(í)sta 32

Ricardo Gutierrez: Znovuobjevení pojmu etiky: Slavoj Žižek o neviditelném násilí kapitalismu 34

René Schérer: Gýgův prsten – mezi neviditelným a nepřiznatelným 41

František Dryje: Z horizontu zdání 48

Vincent Bounoure & Jorge Camacho: Talismany 50

Jan Gabriel: Od skrytého k viditelnému 52

Jan Gabriel: Dialog tajemství a barev 54

Georges Hugnet: Skrývačky 57

Kinofilm »Dalíland«
Exzess und Erschöpfung

Der Film "Dalíland" wirft eine fiktive Figur in die reale Kuntgeschichte. Der junge Assistent James tritt in das pompöse Leben von Salvador und Gala Dalí und erlebt eine absurde Surrealismus-Maschinerie. Leider geht die gute Idee nicht immer auf

Was Salvador Dalí zuerst von seiner späteren Frau sieht: Ihre Kehrseite. In einem Flashback des Films "Dalíland“ zurück in die späten 1920er steht Gala halbnackt an einem katalanischen Strand. Der noch junge Künstler und ewige Rückenfetischist erblickt sie durch ein Fenster, schlingt sich ein Tuch um die Stirn, steckt eine Rose hinein und schreitet zum Meer und zur Muse. Es ist wohl Liebe auf den ersten Blick. Die Surrealisten René Magritte und Luis Buñuel werden dann Zeugen einer missglückten Brautwerbung, denn Dalí wirft sich zwar vor der Schönen auf den Boden – nur aufgrund eines hysterischen Lachkrampfs. Gala ist dennoch angetan von dem seltsamen Fremden. Es ist der Anfang einer großen, sehr komplizierten Liebesgeschichte…

S No. 6

24 pages (including wraps) – A5 format – colour – August 2023

Texts, poems, images, collective games including

The First Automatic Riddle of the Holbeck Sphinx

Four Interpretations of a Fallen Insect Wing

A Proposal for the Rewilding of Found Objects – an essay by Sarah Metcalf

Spoon – a game of interpretation

Spoon From Memory – an exercise in remembering an object

Four Automatic Texts and an Imaginary Portrait

Soapbox n° 226, Août 2023, Toulouse/FR

»Une soapbox est une caisse à savon qui fait office d’estrade sur laquelle on se place pour faire un discours, haranguer la foule ou pour clamer la poésie.«

Les minutes de l'umbo

ENVOI COLLECTIF

Vous trouverez Soapbox en suivant le lien :
http://lesminutesdelumbo.com/?page_id=17

JPP

Surréalismus No 10 • Portfolio: René Iché!
été-automne 2023, Narbonne/FR

En couverture : René Iché, Masque d'André Breton, plâtre, 1929 et portfolio

Les entretiens : Jean-Michel Bouhours (L'argent dans l'art), Dominique Païni (Le surréalisme au féminin), Thierry Pautot (Annette en plus, infiniment), Claude Miglietti (Louis Pons, j'aurai la peau des choses), Laurent Doucet (Maison André Breton), Yoan A. Gil (Venus d'Ailleurs), Claire Muchir (Front de mer. Canet, Collioure, Banyuls, 1940).

Dossier René Iché : Bernard Blistène, Florence Rionnet et Marine Nédélec.

Et aussi, les vues d'expos, le petite histoire, la revue de presse, les livres et le calendrier international des expositions surréalistes…

hans arp – flecken im leeren (LTB 131)

Gedichte, Erzählungen und Reflexionen
Ausgewählt und übersetzt von Heribert Becker
Erschienen im Ribaud Verlag, Aachen 2023

Hans Arp – oder Jean Arp, wie er in Frankreich meistens genannt wird – hat sich mit seinem grafischen, bildhauerischen und dichterischen Werk sowie als Mitstreiter mehrerer Avantgardebewegungen – des Dadaismus, des Surrealismus und der abstrakten Kunst – so große künstlerische Verdienste erworben, dass sein Name seit langem zu den bekanntesten sowohl der Kunst- als auch der Literaturgeschichte des 20. Jahrhunderts zählt. Begnügen wir uns hier mit einer kurzen Würdigung seines poetischen Werks, das er in zahlreichen Gedichtbänden vorgelegt hat, von denen der erste 1920 erschien…

N° 160, März 2023

Nous avons le plaisir de vous annoncer que le numéro 160 d’Infosurr est paru, le deuxième de cette année ! Le numéro est envoyé aux abonnés par courrier postal…

Le numéro 160 rend d'abord hommage à la richesse méconnue du surréalisme hollandais à travers la donation de la collection Vancrevel au Museum Boijmans Van Beuningen de Rotterdam. Les deux principaux animateurs de ce surralisme au pays des Brumes blondes, Laurens Vancrevel et Her de Vries, sont en couverture du numéro. Grâce à Vancrevel, nous arrivons à « dépouiller progressivement la mappemonde surréaliste de ses derniers territoires blancs inexplorés ».

Le numéro fait un retour sur la grande exposition autour du surréalisme sans frontière (New York, Londres) , tentative de revaloriser les périphéries du surréalisme alors que le surréalisme s'est, lui-même, conçu comme périphérie et au risque, « en ignorant que le surréalisme est avant tout une morale », d'inclure des présences surprenantes dans cette exposition au demeurant très riche. Les chanceux visiteurs ont pu contempler le « cadavre exquis » formé de dessins, intitulé Long Distance et de 9m de long, que Ted Joans fit compléter pendant presque 30 ans.

Il y a aussi la dernière étape pour l'exposition Toyen qui finit son tour à Paris où elle a pu conclure une vie riche : « Dans la salle obscure de la vie, je regarde l’écran de mon cerveau. » Autre figure singulière, Eileen Agar, l' « angel of anarchy », a eu droit à une grande exposition pour célébrer son oeuvre mais aussi sa vie, elle qui a toujours voulu insérer du surréalisme dans la vie quotidienne.

Pour les « Figures du ou autour du surréalisme », hommage est rendu à Jacques Calonne (« le plus lyrique des poètes expérimentaux belges », C. Dotremont) et à Frédérick Tristan, ses multiples avatars et son rapport transi au surréalisme. Infosurr n'oublie pas la poésie, avec le dialogue entre les peintres poètes ou les poètes peintres Georges-Henri Morin et Jacques Lacomblez (pour ce dernier il faut « résister, pour persister dans l’Ailleurs »). Et pour les revues, focus est fait sur la jeune revue Ouroboros, très belle très riche mais pas indigeste, dont le programme pourrait se résumé en une phrase : « Sous les cendres du passé, il faut détecter le “noyau incandescent” de la braise, son actualité » (D. Hoss).

Revue de la poesie in toto n° 4, Paris März 2023

Editorial – L’époque arraisonnée en fait l’aveu; Jean-Claude Barbé – La fée cachée sous un nuage; Georges Henein – L’aventure pour l’aventure; Charles Illouz – L’alio loco des œuvres désœuvrée; Abdul Kader El Janabi – Les mots mangent cru; Denis Moscovici – Les textes inutiles; Birhan Keskin – Damlaya damlaya göl olur; Marc Kober – L’animal d’avant la sixième extinction; Aaron Kent poète et éditeur du sommeil brisé; Aaron Kent – Poèmes; Raphaël Sarlin Joly – Chairs de braise . Fièvre-incantation

AGULHA REVISTA DE CULTURA # 218
novembro de 2022, São Paulo

Este número de Agulha Revista de Cultura é uma homenagem nossa ao querido amigo e imenso produtor cultural e criador, Alfonso Peña (Costa Rica, 1950), daí que o editorial tenha sido escrito, a nosso pedido, por sua cúmplice de valiosas realizações nos últimos tempos, Amirah Gazel. Como artista convidada, queremos apresentar esta imensa artista, Ilca Barcellos (Brasil, 1955), graduada em Ciências Biológicas pela Universidade Federal de Santa Catarina e mestre em Biologia Vegetal pela Université Pierre et Marie Curie – Paris VI. Por muitos anos foi professora de biologia...

Alcheringa No.3 · Okt. 2022

Le Surréalisme aujourd'hui
The Surrealist Group of Paris

Au sommaire de ce numéro :
Ni commencement, ni commandement, juste un rêve : Sylwia Chrostowska

POÈMES
Michel Zimbacca, Jean-Pierre Lassalle, Hervé Delabarre, Alice Massénat, Claude Cauët, Michèle Bachelet, Alexis Jallez, Sylwia Chrostowska, Dan Stanciu

ENQUÊTE L’acte surréaliste le moins simple

DÉCLARATION COLLECTIVE
Au pied ailé de la lettre. Quand le surréalisme aura cent ans

De quelques récentes infortunes de l’image : Guy Girard

Toyen et l’enfer des imbéciles : Bertrand Schmitt

POÈME COLLECTIF Œufs sauf un seu

Le sol intérieur de la cavité. Le vécu du confinement : Eugenio Castro

Un combat qui n’aura pas lieu : Hervé Delabarre

Le Père Ubu est de retour : Michael Löwy…

Raymond Roussel
DER ANBLICK

zero sharp, Berlin 2033

Bekannt ist Raymond Roussel als Ingenieur delirierend-phantastischer Wortwelten, bekannt sind seine Romane voller exotischer Rituale, theatraler Maschinen und blutiger Szenen. Ein anderer Roussel bleibt in seinen frühen Versdichtungen zu entdecken: ein Zeitgenosse Marcel Prousts, ein scharfer Beobachter der Gesellschaft, ein Meister der Ekphrasis und ein großer Humorist.

Ob es sich um die Photographie einer Strandszene, das illustrierte Etikett einer Mineralwasserflasche oder die Zeichnung eines Hotelbriefbogens handelt: Stets dringen die drei in Der Anblick versammelten Versepen in immer neue Dimensionen des Winzigen vor. Ihre minutiöse Beschreibungskunst hat die Ästhetik des Nouveau Roman vorweggenommen…

Cahiers Robert Desnos #9, Aug. 2022
L'Étoile de mer

Poèmes inédits 1936–1940
Herausgegeben von der Surrealistengruppe in Leeds

Bob Dylan: Die Philosophie des modernen Songs

C.H.Beck, München, ersch. vsl. Nov. 2022

«Blowin’ in the wind», «All along the watchtower», «Knockin’ on heaven’s door» – seine Songs besitzen eine poetische Kraft, für die er 2016 mit dem Nobelpreis für Literatur geehrt wurde. Nun legt Bob Dylan ein Buch vor, in dem er nicht auf sein eigenes Werk zurückblickt, sondern auf mehr als 60 Songs, die ihn beeindruckt und geprägt haben: eine einzigartige Meisterklasse in der Kunst des Songwritings, die uns von Little Richard zu Frank Sinatra, von Elvis Presley zu The Clash, von Nina Simone zu Elvis Costello führt – gehalten von einem der größten Künstler unserer Zeit…

Dazet No.38 · Juni 2022

A review by Kenneth Cox of Annie Le Brun and Juri Armanda’s Ceci Tuera Cela from S No.4 has been translated into Spanish and published in the latest issue of DAZET, No.38, issued by the Grupo Surrealista del Rio de la Plata in Buenos Aires.

Neuerscheinungen / New releases / Nouveautés 2023

Becker, Heribert: Hans Arp – flecken im leeren | (Gedichte, Erzählungen, Reflexionen) LTB 131, Rimbaud Verlag, Aachen

The Surreal World of Hans Bellmer | Galerie 1900–2000, Paris

Victor Brauner: Inventions and Magic | National Museum of Art Timisoara/RO

Marcel Broodthaers | Kunsthaus Zürich

Cadavres exquis, 1929–1993 | Galerie 1900–2000, Paris

Leonora Carrington. Revelación | Fundación MAFPRE, Madrid

Salvador Dalí: The Image Disappears | Art Institute Chicago

Where Ideas Come From: Dalí's Drawings | The Dalí Museum, Florida

Documentary / Anti-Graphic: A Surrealist Eye on Photographs | Philadelphia Museum of Art, Philadelphia

Óscar Domínguez – La conquista del mundo por la imagen | Tenerife Espacio de las Artes, Tenerifa/ES

Marcel Duchamp and the Lure of the Copy | Peggy Guggenheim Collection, Venedig

Max Ernst – Mondes magiques, mondes libérés | Hôtel de Caumont, Aix-en-Provence/FR

Max Ernst in Gmünd | Kulturinitiative Gmünd, Kärnten, AU

Leonor Fini – Metamorphosis | Kasmin Gallery, New York

Freundschaften: Gemeinschaftswerke von Dada bis heute | Kunstmuseum Wolsburg

Giacometti – Dalí: Traumgärten | Kunsthaus Zürich

Alberto Giacometti. Porträt des Künstlers als junger Mann | Bündner Kunstmuseum Chur, CH

Hyperreal: Gray Foy | Menil Drawing Institute, Houston

René Iché, l'art en lutte | Musée André Diligent – La Piscine, Roubaix/FR

The Iconography of Dread: Symbolism to Surrealism | Santa Barbara Museum Of Art, Santa Barbara/CA

Frida Kahlo. 40th Ed. | Taschen Verlag, Köln u.a.

Jacqueline Lamba – Painter | Weinstein Gallery, San Francisco

Mina Loy: Strangeness Is Inevitable | Bowdoin College Museum of Art, Shaw Ruddock Gallery, Boyd Gallery, Brunswick, ME

Molinier rose saumon | Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA

»Ocean Dream« by Rick Lina | ARTTRA Galerie, Amsterdam

Dora Maar | Getty Museum, Los Angeles

René Magritte – The last Portraits | Lothar Wolleh Raum, Berlin

Man Ray: Opere 1912–1975 | Palazzo Ducale, Genua

Man Ray: Maitre des Lumieres | Palais Lumieres, Evian/FR

Man Ray : Le beau temps | La Banque, Ville D'Hyeres/FR

Lee Miller. Fotografin zwischen Krieg und Glamour | Bucerius Kunstforum, Hamburg

Lee Miller in Print | Museum Boymans van Beuningen, Rotterdam

Joan Miró – Neue Horizonte | Zentrum Paul Klee, Bern

Clements, Candace: Francis Picabia: Catalogue Raisonné. Volume IV (1940–1953) | Mercatorfonds, Brüssel

Alice Rahon and Ranu Mukherjee | Time Warriors | Gallery Wendi Norris, San Francisco

Roussel, Raymond/Zo, Henri-Achille: 59 Illustrations for the New Impressions of Africa | zero sharp, Berlin

Jean-Claude Silbermann | Museum of Cultures and Landscapes, Hyères/FR

SURREAL FUTURES | Max Ernst Museum, Brühl b. Köln

A Surreal Shock – Masterpieces from Museum Boijmans van Beuningen | ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhaus/DK

Surréalisme au Féminin? | Musée de Montmartre Jardins Renoir, Paris

Jan Švankmajer: Unnatürliche Geschichten | Oberpfälzer Künstlerhaus, Kebbel-Villa, Schwandorf/DE

Remedios Varo | Encuentros | Gallery Wendy Norris, San Francisco

Remedios Varo: Science Fictions | Art Institute Chicago

In Vorbereitung / In preparation / En préparation

Ferry, Jean: Das Afrika der Impressionen | alle zero sharp, Berlin

Surréalisme: L'exposition du centenaire | Centre Pompidou, Paris

Alle Neuerscheinungen / All New releases / Toutes les nouvelles versions (PDF)

2015 – 2016 – 2017 – 2018 – 2019 – 2020 – 2021 – 2022

Notizen – Notes – Notes

+ + + 2024: 100 Jahre Surrealismus in Paris, 1924–1966 + + +

3 ewige Wahrheiten:

US-Präsidenten tragen keine Brille.
In James-Bond-Filmen gibt es keine Kinder.
Der Vatikan, die Mafia und die FIFA sind nicht reformierbar.

2. Sept. 2023

Ich bin für die Anschnallpflicht im ÖPNV

2. Sept. 2023

gesehen am 9. Juni 2023 in Amsterdam.

Wenn nicht 8 sondern 10 Bit ein Byte ergäben, wäre manches einfacher.

8. März 2023

Ich fordere ein Handyverbot im Plenarsaal.

8. Febr. 2023

gesehen am 16. April 2022 in Bergisch Gladbach, Rhld.

Irgendwann, in nicht allzu ferner Zukunft vielleicht, könnte das C in CDU für diese Partei zum Problem werden.

18. April 2022

Ältere Beiträge

Kinofilm »Dalíland«
Exzess und Erschöpfung

Ganzen Artikel lesen – © monopol, 6.09.2023

Poor Things

… und damit wären wir auch schon bei „Poor Things“ angekommen, nur das Emma Stone im neuen Film von Yórgos Lánthimos keine (feministische) Plastikpuppe, sondern eine (feministische) Abwandlung von Frankensteins Braut verkörpert: Angesiedelt in einer märchenhaften Steampunk-Welt, ist „Poor Things“ die bislang mit Abstand aufwendigste Produktion in der Karriere des griechischen Filmemachers, der mit seinem Durchbruchsfilm „Dogtooth“ einst die das Absurde aus dem Alltäglichen herauskitzelnde Greek New Wave angeschoben hat…

Ganzen Artikel lesen – © filmstarts.de, 09/2023

Trumps Polizeifoto
Andy Warhol hätte es nicht besser machen können

Ein Polizeifoto ist eigentlich ein Zeugnis ultimativer Fremdbestimmung. Der wegen Wahlbetrugs angeklagte Donald Trump hat seinen Mugshot jedoch sofort umgedeutet und zu einer Ikone der Gegenwart gemacht. Ein Musterbeispiel der Aneignung…

Ganzen Artikel lesen – © monopol, 25.08.2023

Besuch bei einer Restauratorin
Die Visagistin der Alten Meister

Alte Gemälde zum Strahlen bringen, ohne historische Spuren zu verwischen: Das ist die Herausforderung, vor der Kunst-Restauratorinnen stehen. Besuch bei der Berlinerin Sandra Stelzig, deren Arbeit im Idealfall niemand sieht.

Ganzen Artikel lesen – © monopol, 23.08.2023

Zum Tod von Künstler Jamie Reid
Dada never dies

Jamie Reid wurde als Grafiker der Punk-Band Sex Pistols weltbekannt, seine Wurzeln lagen jedoch in der politisch-poetischen Performancekunst. Nun ist der Brite mit 76 Jahren gestorben

Der Gestalter der berühmtesten Plattencover des Punk kam nicht aus dem Nichts. Leute wie Malcolm McLaren, Vivienne Westwood und der mit beiden befreundete Grafiker Jamie Reid gehörten zu King Mob, einer Gruppe von britischen Situationisten Ende der 1960er-Jahre, die von der französischen Zentrale ausgestoßen wurden.

Ganzen Artikel lesen – © monopol, 10.08.2023

Konrad Klapheck ist tot
Maler der menschlichen Maschinen

Bei Konrad Klapheck nahmen Schreibmaschine oder Bügeleisen menschliche Züge an. Der "Maschinenmaler" wurde der Düsseldorfer Künstler genannt. Nun ist Klapheck mit 88 Jahren gestorben

Wenn Maschinen oder Haushaltsgeräte eine Seele und Charakter hätten, dann hat Konrad Klapheck sie entdeckt. Schreib- und Nähmaschinen, Fahrradklingeln, Duschbrausen, Schläuche, Kabel oder sogar Schuhspanner haben durch den hintersinnigen Düsseldorfer Künstler treffend menschliche Züge bekommen. Am Sonntag ist der "Maschinenmaler" Konrad Klapheck im Alter von 88 Jahren gestorben. Das teilten seine Kinder Elisa Klapheck und David Klapheck am Dienstag mit. Ihr Vater sei in einem jüdischen Alten- und Pflegeheim in Düsseldorf nach langer schwerer Krankheit gestorben. "Er ist friedlich eingeschlafen und nicht mehr aufgewacht."

Kultur Hans Arp: »flecken im leeren«
Der Dichter kräht, stottert, jodelt, wie es ihm passt

Von Egon Günther

Mit »flecken im leeren« ist eine Auswahl der Gedichte, Erzählungen und Reflexionen von Hans Arp erschienen

Hans Arp schrieb: »Nie wird die leere nackt sein« – und tatsächlich: Unlängst ist eine Auswahl an Gedichten, Erzählungen und Reflexionen des elsässischen Dichters, Grafikers und Bildhauers im kleinen Aachener Verlag Rimbaud erschienen – unter dem Titel »flecken im leeren«. Entnommen wurde sie dem umfangreichen Sammelband »Jours effeuillés« (Entblätterte Tage), der 1966 bei Gallimard aufgelegt wurde, im Todesjahr von Hans bzw. Jean Arp. Er enthält alle seine in Französisch geschriebenen Texte…

Buch über Vulven
Sie sind überall

Während wir alltägliche Objekte mit Leidenschaft als phallisch bezeichnen, wird die Vulva-Form nur selten benannt. Die Fotografin Lisa Frischemeier will das ändern - und hat Genital-Assoziationen in ihrer Umgebung gesammelt…

125. Geburtstag von M.C. Escher
»Ich wandle in Rätseln durch die Welt«

Zum 125. Geburtstag feiert Den Haag den Meister der Illusion und unfreiwilligen Hippie-Guru M.C. Escher. Dort wird seine unmögliche Architektur plötzlich möglich, und der Künstler erobert auch den Stadtraum

Vögel, die sich in Fische und wieder in Vögel verwandeln, paradoxe Gebäude, auf- und absteigende Treppen, spiegelnde Kugeln, in denen man sich zu verlieren droht. Dahinter verbirgt sich – Sie ahnen es schon – Maurits Cornelis Escher, kurz M.C. genannt. Aus Anlass seines 125. Geburtstags am 17. Juni feiert Den Haag den Meister der Illusion, der sich selbst eher als Mathematiker denn als Künstler sah.

Zum Tod von Kenneth Anger
Magier der bewegten Bilder

Kein anderer Künstler hat die Paarung von Brutalität und Sex so geheimnisvoll und verstörend in Szene gesetzt wie der Underground-Filmemacher Kenneth Anger. Jetzt ist er mit 96 Jahren gestorben

Es ist 1947, irgendwo in einer Villengegend in Beverly Hills. Der 20-jährige Kenneth Anglemeyer trägt Möbel in den Garten seiner Eltern, um eine Kulisse aufzubauen: Seine Eltern sind auf einer Beerdigung, und er dreht seinen achten Film mit dem Titel "Fireworks". Stumme Matrosen lassen darin ihre Muskeln spielen – sie verführen und vergewaltigen einen jungen Träumer, dessen Augen vor lauter Panik zu bluten beginnen. Die Männer reißen sein Herz auseinander, nur um eine tickende Uhr freizulegen. Anstatt eines Happy Ends wird ein im Hosenstall angezündetes Feuerwerk gezeigt.

»Kulturpolitische Katastrophe«
Deutsche Bank will Max-Ernst-Skulptur aus Museum abziehen

Die Deutsche Bank will eine der Hauptattraktionen aus dem Max Ernst Museum in Brühl abziehen

Die Skulptur "Capricorne" von Max Ernst, die seit 2005 als Leihgabe der Bank in dem Museum steht, soll verkauft werden, wie ein Sprecher des Geldinstituts am Donnerstag in Frankfurt auf Anfrage mitteilte. Damit setze die Deutsche Bank die Fokussierung ihrer 55 000 Werke umfassenden Sammlung auf den Schwerpunkt zeitgenössische Kunst fort. Zuerst hatte der "Kölner Stadt-Anzeiger" berichtet.

Debatte über Todesstrafe in USA
Zu brutal – und zu teuer

Die Zahl der Hinrichtungen in den USA ist seit Jahren rückläufig. Es fehlen Gift, Geld und Henker. In einem aktuellen Fall in Arizona kommt ein weiterer Grund hinzu: das Gewissen der Gouverneurin.

Tod durch Gift – so lautet das Urteil für Aaron Gunches in Arizona. Der 51-Jährige soll heute für den Mord am Ex-Mann seiner Freundin im Jahr 2002 hingerichtet werden.

Alison Jackson in Düsseldorf
Eine Überdosis Fake News

Die britische Fotografin Alison Jackson hat eine Schwäche für Doppelgänger, die Promis in unerwarteten Posen imitieren. "Truth is dead" heißt ihre Ausstellung im NRW-Forum Düsseldorf– Fake News gibt es doch aber schon genug

Sie ist mit Donald Trump durch Midtown Manhattan gefahren, gefolgt von Schaulustigen und entsetzten Polizisten, die ihr übers Megaphon zuriefen, sie solle anhalten. Vor dem Trump Tower kam Alison Jackson der Aufforderung schließlich nach. Der von ihr engagierte Doppelgänger ging entspannt Richtung Tür, durch einen Korridor von Frauen, die ihm wutentbrannt Plakate mit der Aufschrift "Don’t snatch my pussy" und "Not my President" entgegenhielten. 2016 war das. Und seitdem hat nicht nur der echte Donald Trump alles unternommen, um unseren Begriff von Wahrheit auf den Kopf zu stellen.

Unterstützung für den Erhalt des Bauwerks
Kölner Dom als digitale Kunst: Mehr als 300 NFTs verkauft

Der Erhalt des Kölner Doms kostet jährlich bis zu acht Millionen Euro. Unterstützung erhofft sich der Dombauverein nun durch den Verkauf NFTs. Einige Hundert haben schon Abnehmer gefunden

Menschen auf der ganzen Welt können seit Anfang März kleine Teile des digitalen Kunstprojekts erwerben. Gut eine Woche nach dem Verkaufsstart seien mehr als 300 NFTs (Non-Fungible Token) veräußert worden, sagte Projektleiter Oliver Schillings. Der Großteil des Erlöses fließt an den Zentral-Dombau-Verein (ZDV), der das Projekt ideell unterstützt. Das Geld soll zum Erhalt des gotischen Bauwerks beitragen, der laut ZDV jährlich bis zu acht Millionen Euro verschlingt.

Kunstaktion in Den Haag
Die 3500 Mädchen mit dem Perlenohrring

Weil Vermeers "Mädchen mit dem Perlenohrring" gerade nach Amsterdam ausgeliehen ist, rief das Mauritshuis in Den Haag sein Publikum auf, eigene Versionen des Bildes zu schaffen. Sehen Sie hier die besten Werke

Geklebt, gestrickt oder gestapelt: Vermeers berühmtestes Gemälde "Mädchen mit dem Perlenohrring" (1665) regte weltweit die Kreativität an. Das Mauritshuis in Den Haag zeigt nun rund 170 moderne Versionen. Sie sind abwechselnd und meist als Projektion genau an dem Ort zu sehen, an dem sonst das Original des holländischen Malers Johannes Vermeer (1632-1675) hängt, wie das Museum am Dienstag mitteilte.

Staatsgeld für die Kirchen – warum eigentlich?

Egal ob Christin, Muslim oder Atheistin - alle deutschen Steuerzahlerinnen und Steuerzahler finanzieren die Gehälter von Bischöfen und Pfarrerinnen indirekt mit. Warum ist das so, und um wieviel Geld geht es? Ein Überblick.

Ende in Bethnal Green
Vagina Museum in London sucht erneut Räume

Die Nutzungsrechte an den Räumen in Bethnal Green laufen am Mittwoch aus. Das 2019 im Camden Market eröffnete Institution will als erstes Museum weltweit Sichtbarkeit für ein lange tabuisiertes Geschlechtsorgan schaffen, behandelt Themen wie Sex und Menstruation und zeigt dazu auch Kunstwerke.

"In unserer Zeit in Bethnal Green haben wir wieder einmal gezeigt, wie sehr die Welt ein Vagina-Museum braucht und will", so das Museum in einer Erklärung. "Die Zeiten sind wieder einmal unsicher für uns, aber wir haben das schon einmal durchgemacht und sind stärker denn je. Mit einer Gemeinschaft wie der Ihren, die uns unterstützt, wissen wir, dass wir auch das durchstehen können."

Rekordanstieg und »Woelki-Faktor«
Dramatische Austrittszahlen sind GAU für die Kirchen

Der Rekordanstieg bei den Austrittszahlen in NRW hat einem angeblichen »Verdunsten« des Glaubens und der Kirchenbindung nichts mehr gemein. Wer das nicht begreift, verabschiedet sich aus der Realität.

Wer in den Kirchen einen 40-prozentigen Anstieg der Austrittszahlen in Nordrhein-Westfalen im Jahr 2022 über den – bereits dramatischen - Rekordstand des Vorjahres hinaus nicht als Springflut oder Explosion von katastrophalem Ausmaß begreift, hat sich aus der Realität verabschiedet. Aus den Lebens- und Erfahrungswelten der Christinnen und Christen ohnehin.

100 Jahre »Rendez-vous des amis«
Gruppenbild im Einheitsanzug

Die Rätsel halten weiter: Max Ernsts großformatiges Gemälde mit allen ihm wichtigen Surrealisten entstand vor hundert Jahren. Keine Angst, sagen seine siebzehn Protagonisten: Wir tun nur so, als wären wir verrückt.

Vor hundert Jahren vollendete Max Ernst ein großformatiges Gemälde mit dem Titel „Rendez-vous des amis“. Auf einer felsigen Anhöhe vor verschneiten Bergen und Gletschern sehen wir sechzehn Männer und eine Frau. Ihre Namen kann man den Schriftrollen in den unteren Ecken des Bildes entnehmen. Hier wird auch der Maler selbst aufgeführt. Es ist der gut aussehende Herr im grünen Anzug. Er sitzt bei Dostojewski auf dem Schoß.

Software ChatGPT
Das Ende der irrelevanten künstlichen Intelligenz

Eine Kolumne von ChatGPT und Sascha Lobo

Was kommt heraus, wenn man der gefeierten Software ChatGPT befiehlt: »Erzähl mir interessante Anwendungsfälle über KI-Chatbots und beginne mit einer Anekdote«? – Ein Text wie dieser.

Meret Oppenheim im MoMA
Jenseits der Felltasse

Meret Oppenheim war viel mehr als eine Surrealistin der ersten Stunde. Ihr Einfallsreichtum lässt sich jetzt im New Yorker Museum of Modern Art bestaunen

Natürlich ist sie auch da, die Felltasse, die seit vielen Jahrzehnten pars pro toto für das Werk von Meret Oppenheim (1913-1985) einsteht. Gleich im ersten Raum ihrer Werkschau am Museum of Modern Art (MoMA) in New York ist sie zu finden, aber in einer kleinen Glasvitrine und nicht zentral platziert. Das berühmte haarige Geschirrstück reiht sich bescheiden in einen Überblick von Oppenheims frühen Schaffensjahren unter dem Titel "Surrealistin avant la lettre" ein. Bis man im dritten der sieben Räume der Ausstellung angekommen ist, hat man die Tasse beinahe wieder vergessen.

Die Privilegien der Kirchen sind nicht mehr zeitgemäß

... Staat und Kirche sind in Deutschland eng verwoben – zu eng, findet Franziska Brandmann. Die Chefin der Jungen Liberalen schlägt vor: Kirchen sollen ihre Beiträge selbst erheben, der Kirchenaustritt müsse vereinfacht werden. Im Gastbeitrag beschreibt sie ihre Reformvorschläge.

Erdbevölkerung
Das Ende des Wachstums

Auf der Welt wird es immer enger, weil die Bevölkerung wächst und wächst und wächst - so lautet ein weit verbreiteter Irrtum. Zumindest langfristig wird die Bevölkerungszahl sinken, sagen Forscher. In einer neuen Prognose werden sie konkreter und kündigen für die Zukunft massive Umwälzungen an.

Ganzen Artikel lesen – SPIEGEL-Online, 15.07.2020

AfD im Bundestag
Lernt endlich, wie man mit Rechtspopulisten umgeht!

Vor einem Jahr [2017, d. Red.] wurde die AfD in den Bundestag gewählt. Was für eine Aufregung! Doch dann haben alle Parteien einfach weitergemacht wie bisher. Wie soll man das verstehen?

Die Nacht der Bundestagswahl 2017 werde ich nie vergessen. Ich saß auf dem Sofa und sah im Fernsehen, wie ein rechtsradikaler Greis wieder und wieder drohte: "Wir werden uns unser Land und unser Volk zurückholen!" Das war so heftig, dass ich fast kotzen musste. Stattdessen schrieb ich einen empörten Kommentar darüber. Das ist jetzt genau ein Jahr her. Seitdem wurde es schlimmer und schlimmer.

Würde ich heute noch einen Würgereiz bekommen von Alexander Gaulands siegberauschter Rede in der Wahlnacht? Wohl kaum. Der Anführer der deutschen Rechtspopulisten hat so viele krasse Sachen gesagt, dass ich emotional abgestumpft bin. Was ist schon "unser Volk zurückholen" verglichen mit dem Vogelschiss-Zitat, wonach Hitler und die Nazis irrelevant sind?

Jedes Mal, wenn so etwas kam, dachte ich: Das war's! Das ging zu weit. Jetzt muss allen klar sein, dass die Vollstrecker des fantasierten Volkswillens politisch inakzeptabel sind. Der Chef der AfD hat den Holocaust verharmlost. Das darf man in Deutschland nicht. Eigentlich. Aber Gauland ist noch da. Es hatte keine Konsequenzen. Wie soll man das verstehen?

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