Aktuell

Nach wie vor finden weltweit Ausstellungen zum Surrealismus und dessen Umfeld statt, interessante kleinere wie auch großangelegte spektakuläre. Zu Präsentationen in Museen und Galerien bietet Ihnen diese Seite einen aktuellen Überblick.

Anschließend sind Neuerscheinungen in Buch- bzw. Zeitschriftenform und DVDs zum Themenkreis aufgelistet.

Im Anschluss finden Sie weitere themenspezifische Informationen und Notizen sowie Erwähnenswertes in eigener Sache.

Im Forum erschienen in den vergangenen Jahren immer wieder teilweise umfangreiche Dokumentationen zum Thema Surrealismus. Links zu diesen Beiträge finden Sie zum Schluss.

Sämtliche weiteren Beiträge der letzten Jahre zu Ausstellungen, Publikationen etc. finden Sie auf folgenden Archivseiten:
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Abbildungen links: Die externen grafischen Verweise führen Sie zu Webpräsenzen von Museen, Galerien, Stiftungen und Archiven weltweit, die sich dem Thema besonders eingehend widmen bzw. über entsprechend umfangreiche Sammlungen verfügen.
Dahinter finden Sie Briefmarken aus aller Welt mit »surrealistischen« Motiven.

Ausstellungen – Exhibitions – Expositions

Maskerade, Make-up & Ensor

ModeMuseum, Antwerpen
28. Sept. 2024 – 19. Jan. 2025

»Ab September 2024 können Sie den Einfluss von Ensor in mehreren Antwerpener Museen spüren. Im MoMu werden Ensors Vorstellungen von Maskerade, (falscher) Koketterie, dem Spielerischen, Grotesken und der Vergänglichkeit in die Gegenwart übertragen.«

James Ensor: Satire, parodie, pastiche

James Ensorhuis, Ostende
19. Sept. 2024 – 12. Jan. 2025

»Het oeuvre van James Ensor wordt gekenmerkt door humor en satire. Verschillende werken getuigen van zijn talent om thema’s of specifieke werken van andere kunstenaars te parafraseren. Sommige werken resulteren in parodieën of pastiches, en onderscheiden zich door humor, kritiek en/of karikatuur. Hij laat niet na de talrijke mistoestanden in België aan de kaak te stellen.«

Surréalisme: L'exposition du centenaire

Centre Pompidou, Paris
4. Sept. 2024 – 6. Jan. 2025

Roy Lichtenstein: A Centennial Exhibition

Albertina, Wien
Ab 24. März 2024

»Die ALBERTINA widmet Roy Lichtenstein, einem der einflussreichsten Pioniere der Kunst des 20. Jahrhunderts und einem der wichtigsten Protagonisten der Pop Art, anlässlich der Wiederkehr seines 100. Geburtstages eine große Retrospektive. Bedeutende Hauptwerke aus europäischen und US-amerikanischen Museen wie dem New Yorker MoMA und Whitney Museum, der Yale University Art Gallery, dem Museum Ludwig, dem Louisiana Museum, dem Moderna Museet oder dem Museo Thyssen-Bornemisza sowie aus internationalen Privatsammlungen stellen die wichtigsten Etappen seines abwechslungsreichen Oeuvres von den frühen 1960er-Jahren bis zum Spätwerk vor:…«

James Ensor: Zelfportretten

James Ensorhuis, Ostende
21. März 2024 – 16. Juni 2024

»Het zelfportret is bij Ensor van essentieel belang en neemt een bijzondere plaats in binnen zijn oeuvre. De eerste drie gekende geschilderde zelfportretten van James Ensor dateren uit 1879. Zijn meest bekende zelfportret is ongetwijfeld Zelfportret met bloemenhoed (Mu.ZEE, Oostende) geschilderd in 1883 en bijgewerkt rond 1888.«

Rose, Rose, Rose à mes yeux. James Ensor and still life in Belgium from 1830 to 1930.

Mu.Zee, Ostende/BE
16. Dez. 2023 – 14. April 2024

»… The exhibition first provides an overview of the 19th century, academic, decorative tradition from Antoine Wiertz to Frans Mortelmans, with many forgotten but highly skilled and in their time highly successful painters such as Jean Robie and Hubert Bellis. Particular attention is paid to totally forgotten female painters such as Alice Ronner and Georgette Meunier, as well as the isolated figure of Henri De Braekeleer. This is followed by a selection of painters who, already within the accepted tradition of modernism, focus on still life, but themselves continue to adhere to the customs of the genre such as Louis Thevenet and Léon De Smet. In addition, a number of painters are included who, like Ensor, create highly personal, powerful images by means of their pictorial approach and image composition such as Leon Spilliaert, Gustave Van de Woestyne, Frits Van den Berghe and the much less well-known Marthe Donas and Walter Vaes. The exhibition concludes with artists who blow up the fixed image space of the ‘theatre of things’: Jean Brusselmans and René Magritte…«

Caspar David Friedrich
Kunst für eine neue Zeit

Kunsthalle Hamburg
15. Dez. 2023 – 1. April 2024

»Anlässlich des 250. Geburtstags von Caspar David Friedrich (1774–1840) im Jahr 2024 präsentiert die Hamburger Kunsthalle die Jubiläumsausstellung »CASPAR DAVID FRIEDRICH. Kunst für eine neue Zeit«. Sie zeigt das umfangreichste Panorama seit vielen Jahren des bedeutendsten Künstlers der deutschen Romantik.

Im Mittelpunkt der Schau steht die thematisch ausgerichtete Friedrich-Retrospektive mit über 50 Gemälden, darunter mehrere ikonische Schlüsselwerke, rund 90 Zeichnungen sowie ausgewählte Arbeiten seiner Künstlerfreunde. Das Verhältnis von Mensch und Natur in den Landschaftsdarstellungen Friedrichs ist dabei das zentrale Thema. Im ersten Drittel des 19. Jahrhunderts setzte er damit wesentliche Impulse, um die Gattung der Landschaftsmalerei zur »Kunst für eine neue Zeit« zu machen…«

Surrealism at the Harn
A Centennial Celebration

Harn Museum of Art, Gainesville, Florida
9. Dez. 2023 – 2. Juni 2024

»Surrealism at the Harn: A Centennial Celebration (December 9, 2023 – June 2, 2024) marks the 100th anniversary of the Surrealist movement, which began in Paris in 1924 and continues to influence artmaking to this day. The exhibition presents selections from the Harn’s Modern and Contemporary collections representing the emergence of Surrealism in the 20th century as well as the global expression of Surrealist sensibilities in the 21st century.

Surrealism was a movement that emerged in the wake of the First World War with the revolutionary intent to liberate the imagination and use it to transform the world. To achieve this liberation, Surrealists pursued varied strategies and techniques, highlighted in the exhibition. For example, many Surrealist artists experimented with automatism—a technique of freehanded drawing and painting that attempted to circumvent conscious decision-making and control. Another strategy was to employ the irrational juxtaposition of distinct elements to create dreamlike images that transform everyday reality. In addition to highlighting such techniques the exhibition investigates evocative Surrealist themes exploring hybrid bodies, uncanny objects and strange beauty…«

Mythos und Massaker
Ernst Wilhelm Nay und André Masson

Sammlung Scharf-Gerstenberg, Berlin
8. Dez. 2023 – 28. April 2024

»… 1931 entstand André Massons (1896-1987) großformatiges Gemälde „Massaker“, das Ausgangspunkt der Ausstellung ist. Ein Jahr später wurde es von Christian Zervos großformatig in der Zeitschrift „Cahiers d’art“ publiziert. Auf formaler Ebene weist dieses Bild sowie eine Reihe weiterer Gemälde und Zeichnungen von Masson aus derselben Zeit verblüffende Ähnlichkeiten mit Werken von Ernst Wilhelm Nay (1902-1968) aus den 1940er-Jahren auf. Inhaltlich nehmen Ernst Wilhelm Nay und André Masson, die einander persönlich nie begegnet sind, weitestgehend gegensätzliche Positionen ein: Während in den Werken Massons die Erinnerung an die Grauen des Ersten Weltkrieges im Vordergrund steht, entwirft der junge Soldat Nay eine mythologische Gegenwelt zur Katastrophe des Zweiten Weltkriegs. Der 1909–1912 von Pablo Picasso (1881-1973) und Georges Braque (1882-1963) entwickelte analytische Kubismus und das von den Surrealist*innen um André Breton Anfang der 1920er-Jahre erstmals propagierte „Automatische Schreiben“ („écriture automatique“) waren Vorbild dieser neuen Formensprache. In den 1940er- und 1950er-Jahren wurde sie auch von Künstlern wie Asger Jorn (1914-1973), Georg Meistermann (1911-1990) oder Theodor Werner (1886-1969) genutzt…«

ERNSTERNSTERNST – Drei Generationen einer Künstlerfamilie

DIE GALERIE, Frankfurt/Main
25. Nov. 2023 – 7. Febr. 2024

»Max Ernst (1891-1976) ist eine der Leitfiguren der Kunst des 20. Jahrhunderts und fest im Programm von DIE GALERIE verankert. Alle Entwicklungsphasen des Dadaismus und Surrealismus vereinend, hinterließ er ein an Widersprüchen und Sprüngen reiches Œuvre, in das sein Interesse an Psychoanalyse und Kosmologie ebenso Eingang fand wie die Ethnologie oder die Mythen der Menschheit. Sein Talent, Leidenschaft und Kreativität gingen auch in seine Nachfahren über: Jimmy Ernst (1920-1984), Sohn aus erster Ehe, war schon vor seinem Vater in die USA emigriert. Bereits zuvor hatte er das Malen autodidaktisch erlernt, ab den 1940er Jahren etablierte er sich als abstrakter Maler und wichtiges Mitglied der jungen amerikanischen Abstrakten Expressionisten. Mit dem Werk von Jimmy Ernsts Tochter Amy Ernst (*1953) werden die Fäden der Kunstgeschichte in die zeitgenössische Kunst übertragen. Nach einem Studium der Bühnenbildnerei wandte sie sich der Druckgrafik zu und fand ihre unverwechselbare künstlerische Formel in Kompositionen, die Collage- und Frottagetechniken mit fotografischen Methoden vereinen und so hochassoziative Werke zwischen Landschaft und Figur entstehen lassen…«

Spectral Projections IV
Objects

Short films selected by Leeds Surrealist Group

The Social, 21 Merrion Street, Leeds
15. Nov. 2023, 19.30 Uhr

LEEDS SURREALIST GROUP are presenting an evening of surprise short films on the theme of ‘Objects’, with short introductions and a discussion, starting at 7.30pm

Seeing Is Believing: Lee Miller and Friends

Gagosian, New York
11. Nov. – 22. Dez. 2023

Lee Miller in Print

Museum Boymans van Beuningen, Rotterdam
6. Nov. 2023 – 18. Febr. 2024

Surrealist
Lee Miller

Heide Museum of Modern Art, Melbourne
4. Nov. 2023 – 25. Febr. 2024

»Once again shining a light on a ground-breaking woman artist, Heide will present a major survey of the compelling work of American-born photographer Lee Miller. A surrealist before she even knew of the movement, Lee Miller was one of the most original photographic artists of the twentieth century. Defying the expectations placed on her as a woman and an artist, she was as unconventional in her life as in her work and captured the intensity of her experiences in unforgettable images.

The exhibition has been curated by Miller’s son, Antony Penrose, and includes 100 photographs from across the artist’s remarkable career. Surrealist Lee Miller spans her early portrait, fashion and art photography in Paris and New York in the 1920s and 30s, landscape and architecture, her coverage of the horrors of the Second World War, and her extraordinary creative circle—which included Man Ray, Picasso, Max Ernst, Dora Maar and many others. It reveals Miller’s innate surrealist eye and deep involvement in the world around her…«

Die Kraft der Melancholie.
Alexander Camaro und Seelenverwandte

Kunsthalle »Talstrasse“«, Halle a.d. Saale
3. Nov. 2023 – 25. Febr. 2024

»Vor genau 75 Jahren wurde erstmalig ein Werk von Alexander Camaro von einem Museum erworben – von keinem geringerem als dem Kunstmuseum Moritzburg Halle (Saale). 1947/48 stand der damalige Direktor des Museums, Gerhard Händler, vor der schwierigen Aufgabe eine neue moderne Kunstsammlung aufzubauen, nachdem die erste 1937 durch die Nationalsozialisten beschlagnahmt worden war. Auffällig ist, dass die neue Kollektion eine ganz eigene melancholische Grundstimmung hatte…«

INNENWELTEN
Sigmund Freud und die Kunst

Kunsthalle Tübingen
28. Okt. 2023 – 3. März 2024

»Sigmund Freud, der Begründer der Psychoanalyse, hat zu Beginn des letzten Jahrhunderts das Menschenbild revolutioniert. Seine Idee vom »Unbewussten« wurde zum Motor der europäischen Avantgarde seiner Zeit und wie kein anderer prägte er die Kultur des 20. Jahrhunderts. So hatte seine Vorstellung, dass das menschliche Fühlen, Denken und Handeln stark vom Unbewussten beeinflusst ist, zu Beginn des letzten Jahrhunderts die europaweite Künstlerbewegung des Surrealismus mitbegründet. Unter den Expressionist*innen löste seine Seelenkunde eine Suche nach dem Selbst aus…«

Gottfried Helnwein
Realität und Fiktion

Abertina, Wien
25. Okt. – 11. Febr. 2024

»Zum 75. Geburtstag von Gottfried Helnwein zeigt die ALBERTINA eine große Ausstellung der Werke der letzten drei Jahrzehnte. Das Werk des in Wien geborenen Künstlers Gottfried Helnwein ist von der Auseinandersetzung mit den Themen Schmerz, Verletzung und Gewalt geprägt. Als zentrales Motiv dient ihm die Figur des verletzbaren und wehrlosen Kindes, das stellvertretend alle psychologischen und gesellschaftlichen Ängste verkörpert…«

William Blake: Visionnary

Getty Center, Los Angeles
17. Okt. 2023 – 17. Jan. 2024

»A remarkable printmaker, painter, and poet, William Blake (1757–1827) developed a wildly unconventional world view, representing universal forces of creation and destruction—physical, psychological, historical—through his own cast of characters. By combining his poetry and images on the page through radical graphic techniques, Blake created some of the most striking and enduring imagery in British art. This major international loan exhibition explores the artist-poet’s imaginative world through his most celebrated works.«

Marcel Duchamp and the Lure of the Copy

Peggy Guggenheim Collection, Venedig
14. Okt. 2023 – 18. März 2024

»Throughout his œuvre, Duchamp questioned the traditional hierarchy between original and copy. Replicating his work in different media, on various scales, and in limited editions, Duchamp radically redefined what constitutes a work of art and, by extension, the identity of the artist. The centerpiece of the exhibition is the Box in a Valise (1935–41), a portable museum of 69 miniature replicas and reproductions of Duchamp’s work, which Peggy Guggenheim acquired from the artist in 1941. The exhibition also features major loans from Italian and American museums as well as several important private collections, including some 30 artworks from a private collection in Venice.«

Robert Motherwell
Pure Painting

Kunstforum Wien

12. Okt. 2023 – 14. Jan. 2024

»Motherwell, das intellektuelle Pendant zum medienwirksameren Jackson Pollock, ist der europäischen Literatur und Malerei eng verbunden. Seine figurativen Anfänge sind im französischen Surrealismus verwurzelt; in den 1950er-Jahren entwickelt er eine rein abstrakte Malerei im großen Format als seine künstlerische Formensprache.

Große Zyklen – Ausdruck einer intensiven und wiederholten Auseinandersetzung mit spezifischen Themen – bestimmen sein Werk über weite Strecken. In der Ausstellung stehen dafür zwei seiner wichtigsten Werkgruppen: Elegies to the Spanish Republic– resultierend aus der Auseinandersetzung mit den Grausamkeiten des spanischen Bürgerkrieges von 1936-39, für den Künstler eine Metapher jeglichen Unrechts. Den Elegies widmet Motherwell von 1948 bis zu seinem Tod über 150 Arbeiten: als majestätisches Gedenken an menschliches Leid und als abstraktes, poetisches Symbol für den unerbittlichen Zyklus von Leben und Tod.

Ein absolut intellektueller Maler, durchdringt Motherwell seine Arbeiten gleichzeitig mit Affekt und Askese, so wie diese für ihn die menschliche Psyche reflektieren. Für diesen Aspekt seines Wesens steht die Werkgruppe der Opens, die ihn von 1967 bis 1981 in über 200 Arbeiten beschäftigt – resultierend aus dem Verhältnis der Proportionen von zwei aneinander gelehnten Gemälden in seinem Studio. In dieser „reinen“ Malerei der Strenge und Reduktion transportiert Motherwell Emotionen über ausgeklügelten Farbsystemen und zurückgenommenem Ausdruck…«

A Surreal Shock – Masterpieces from Museum Boijmans van Beuningen

ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhaus/DK
7. Okt. 2023 – 21. Jan. 2024

»A Surreal Shock – Masterpieces from Museum Boijmans van Beuningen is an extensive introduction to the surrealist movement that today once again finds itself as inspiration for a new generation of artists. With more than 100 works, the exhibition features important works by world famous artists such as Salvador Dalí and René Magritte, Man Ray, Joan Miró, Leonora Carrington, Eileen Agar, and Max Ernst.«

DIX UND DIE GEGENWART

Deichtorhallen Hamburg, Halle für aktuelle Kunst
30. Sept. 2023 – 25. Febr. 2024

»Die Deichtorhallen Hamburg präsentieren eine große Ausstellung über Otto Dix (1891–1969) und seinen Einfluss auf die Kunst bis in die Gegenwart. Erstmalig wird darin auch Dix‘ Œuvre aus der Zeit der NS-Diktatur umfassend vorgestellt, einer Zeit, in der einige seiner Werke als „entartet“ galten. Dabei stehen die künstlerischen Auswirkungen von politischer Zensur, Anpassung und politischer Ikonographie mit Verweis auf die Kunst der Gegenwart im Fokus…«

Fantastic Animals

Louvre Lens, Lens, FR
27. Sept. 2023 – 15. Jan.2024

»Dragons, griffins, sphinxes, unicorns, phoenixes: present as early as Antiquity, fantastic animals inhabit the tiniest recesses of our contemporary world, from films and cartoons to everyday objects. By turns images of terror or admiration, expressions of our hidden unconscious and our anxieties, these often hybrid creatures contain within them a fundamental ambiguity. Who are they? Where do they come from? What do they mean?…«

Wolfgang Paalen – Scenes for a Sorcerer

Weinstein Gallery, San Franisco
23. Sept. – 17. Nov. 2023 (verlängert bis 15. Dez. 2023)

»…Wolfgang Paalen (1905 - 1959), a visionary artist and intellectual of the 20th century, left an indelible mark on the world through his profound commitment to exploring the limitless realms of possibility. Paalen's life and work were characterized by an insatiable curiosity and an unyielding desire to push the boundaries of artistic expression and philosophical inquiry. Through his avant-garde art, writings, and groundbreaking theories, Paalen emphasized the importance of delving into the uncharted territories of the mind and the cosmos itself.

This exhibition invites the viewer to experience the intersection of Paalen's artistic ingenuity and his philosophical inquiry. It challenges us to examine the profound interconnectedness of artistic expression and the enigma of human cognition. Paalen beckons us to voyage into his creative universe, inviting us to emerge with renewed perspectives on art, philosophy, and the indefatigable mysteries of existence…«

Connecticut Modern:
Art, Design, and the Avant-Garde, 1930–1960

Bruce Museum, Conneticut, MA
23. Sept. 2023 – 7. Jan. 2024

»For three decades, Connecticut was a true international center of innovation in the arts. Although turn-of-the-century landscape painting has been justly celebrated at the Bruce and elsewhere, the significance of the state’s place in the history of 20th century modernism has gone largely unnoticed…«

Leonora Carrington: Writer, Painter, Visionary

The Dalí Museum, St. Petersburg, Florida
9. Sept. 2023 – 17. Jan 2024

»An up-close look at the life of the acclaimed surrealist Leonora Carrington (1917-2011), Leonora Carrington: Writer, Painter, Visionary explores publications from the holdings of The Dalí Museum Library & Archives, situating them in the context of her remarkable career. Featuring a suite of etchings made at Graphicstudio, Tampa in 1995, this graphic presentation offers a unique glimpse into Carrington’s artful exploration of text over the course of her long career.

Celebrated for her mystical and fantastical work, Carrington had an exceptional career as a surrealist artist, sculptor and writer. She began to develop her signature dreamlike style as a young woman, writing evocative short stories upon her encounter with the Surrealist movement in Paris. Born into a conservative English family, she had already been expelled by two Catholic schools by the time she began her training as an artist, and her work came to be profoundly shaped by adversity. During World War II, her partner Max Ernst was arrested, prompting her departure for Madrid, where she entered an asylum, narrowly escaping by a marriage of convenience. By way of New York, she eventually settled in Mexico and flourished creatively in a network of likeminded artists and fellow expatriates…«

Documentary / Anti-Graphic: A Surrealist Eye on Photographs

Philadelphia Museum of Art, Philadelphia
1. Sept. 2023 – 1. Jan. 2024

»This exhibition explores a pair of terms devised by the pioneering art dealer and dedicated surrealist Julien Levy (American, 1906-1981), who championed photography as an art form from the 1930s onward. Levy exhibited the leading photographers of his era, but he also reveled in popular visual culture, embracing everything from outdated news photos to advertising imagery and Hollywood movies, and he loved artistic photographs that veered close to such forms. Wanting to show the full range of photographs that interested him and wishing to justify their presence in his gallery, he adopted the terms documentary and anti-graphic to account for competing impulses within the medium…«

SURREAL FUTURES

Max Ernst Museum, Brühl b. Köln
27. Aug. 2023 – 28. Jan. 2024

»Eintauchen in surreale Welten: Zukunftsweisende Perspektiven auf den Surrealismus präsentiert die Ausstellung „Surreal Futures“ mit rund 30 internationalen Positionen aus den Bereichen digitale Kunst und Medienkunst.

Künstler*innen aus 19 Ländern gehen in interaktiven Videoarbeiten, Virtual und Augmented Reality Kunstwerken, hybriden Rauminstallationen, digitalen Collagen und multimedialen Performances den drängenden Fragen des 21. Jahrhunderts nach, etwa im Hinblick auf die Auswirkungen der Globalisierung, der Digitalisierung und der Klimakrise, auf postkoloniale Veränderungen und zunehmende Diversität. Sie zeigen den Surrealismus als aktuelle, über die Realität hinausträumende Kunst, die Veränderungen in unserer Lebenswelt reflektiert und spekulative Zukunftsszenarien entwickelt…«

Surreale Welten
Sammlungspräsentation

Lehmbruck Museum, Duisburg
21. Aug. 2023 – 21. Jan. 2024

»In ihren Arbeiten lassen die Surrealist:innen die Grenzen zwischen den verschiedenen Ebenen von Traum und Wirklichkeit zu einer "Überwirklichkeit" verschmelzen und erweitern so das menschliche Bewusstsein. Künstler wie Max Ernst, Salvador Dalí und René Magritte fügen unserer gewohnten Vorstellung von Realität eine weitere Dimension hinzu.«

Man Ray: Maitre des Lumieres

Palais Lumieres, Evian
29. Juli – 27. Nov. 2023

Remedios Varo: Science Fictions

Art Institute Chicago
29. Juli – 27. Nov. 2023

»… Born in Spain, Varo (María de los Remedios Alicia y Rodriga Varo y Uranga) fled Europe in 1941 due to the growing dangers of World War II and emigrated permanently to Mexico City, where she worked amid a community of Mexican and European artists who drew inspiration from the culture and geography of Mexico. It was here that Varo developed her unique practice of juxtaposing Surrealist chance-based techniques with imagery from disciplines as wide-ranging as chivalric romance, ecology, geographic explorations, feminist critique, mysticism, psychology, and tarot…«

Kosmos Arp: Sophie Taeuber-Arp und Hans Arp
Ein Künstlerpaar der Avantgarde

Arp Museum Bahnhof Rolandseck (bei Bonn)
ab 14. Mai 2023

»Wie kaum ein anderes Paar beeinflussten Sophie Taeuber-Arp und Hans Arp die Kunst ihrer Zeit. Angesichts der großen gesellschaftlichen Fragen des 20. Jahrhunderts suchten sie einen radikalen Neuanfang. Als weltweit einziges Museum widmet sich das Arp Museum Bahnhof Rolandseck auf Grundlage seines hochkarätigen Sammlungsbestandes diesem bahnbrechenden Künstlerpaar.

Im Ausstellungsrundgang verdichten sich ihre Lebenswege, kreative Meilensteine und historische Querverweise zu einem breiten Panorama. Interaktive Stationen machen es zudem möglich, in den weiten Kosmos der Moderne einzutauchen und diesen mit eigenen Fragen zum Leben zu erwecken…«

Angela Glajcar – Traumfänger

Landesgalerie Niederösterreich, Krems an der Donau
25. März 2023 – 14. Jan. 2024

»Seit rund zwei Jahrzehnten bereichert Angela Glajcar (*1970) die internationale Kunstwelt mit ihren außergewöhnlichen Objekten und Installationen aus Papier. Die deutsche Künstlerin wurde als Bildhauerin ausgebildet und hat nach Anfängen im Bereich der Holz- und Metallskulptur den fragilen Werkstoff Papier für sich entdeckt. Mit der besonderen Beschaffenheit dieses Materials und der ihm innewohnenden Ästhetik entwirft Glajcar sowohl kleinformatige Werke als auch faszinierende monumentale Rauminstallationen voll Poesie…«

René Magritte – The last Portraits

Lothar Wolleh Raum, Berlin
1. März – 23. Dez. 2023

»In 1967 Lothar Wolleh visited the Belgian surrealist René Magritte a few months before his death. These works are being presented for the first time as part of the Berlin European Month of Photography.

In 1967, the Museum Boymans-van Beuningen in Rotterdam dedicated a retrospective exhibition to the Belgian artist René Magritte. Lothar Wolleh traveled to Brussels several times for this occasion and also visited the Magritte family in the run-up to the exhibition…«

Frida Kahlo: Diego y Yo

Fundación Malba, Buenos Aires
26. Aug. 2022 – 1. Sept. 2023 (verängert bis 4. Dez. 2023)

»El oficio de su padre fotógrafo le permitió a Frida contar con un profuso archivo de imágenes de su infancia y adolescencia, hecho excepcional para la época. Antes de que la artista se volcara sobre sí en sus autorretratos, estas fotografías la muestran junto a sus hermanas y amistades; entre ellas Isabel Campos, quien más tarde sería su confidente por correspondencia durante las estancias de la artista fuera de México. Muchas de las imágenes de la primera vitrina en la exposición fueron capturadas en la casa donde Frida nació, en Coyoacán, que posteriormente ella y Diego Rivera transformaron en “La Casa Azul” con ayuda de Juan O’Gorman, arquitecto y artista amigo de la pareja. Era también en esta casa donde Frida impartía sus lecciones de pintura…«

Amparo y su Amiga Espe

Fundación Eugenio Granell, Santiago de Compostela, A Coruña/ES
5. Mai 2022 – 2023

»Hace poco tiempo recibí este estudio, Recortes de una vida. Amparo Segarra Vicente, escrito por Esperanza Durán Delgado para su “Master Universitario” en la Universidad Miguel Hernández. Esta Universidad, si no me equivoco está en Elche, Comunidad de Valencia y lleva el nombre de un poeta que murió muy joven. Mi madre, Amparo Segarra, era valenciana de lo que se sentía muy orgullosa. También confieso que las visitas a casa de mis tíos y primas eran siempre visitas agradables y divertidas. Los maridos de mis primas son personas divertidas…«

Neo Rauch: Der Bestand
Druckgrafik seit 1988

Grafikstiftung Neo Rauch, Aschersleben, Sachsen-Anhalt
1. Juni 2022 – 28. April 2024

»Am 1. Juni 2012 präsentierte die Stiftung erstmalig in den museumseigenen Räumen im Bestehornpark eine Auswahl grafischer Werke des in Leipzig lebenden Künstlers Neo Rauch. Nunmehr feiern wir 2022 das zehnjährige Jubiläum mit einer ganz besonderen Ausstellung NEO RAUCH Der Bestand Druckgrafik seit 1988. Erstmals werden alle druckgrafischen Arbeiten des Leipziger Künstlers aus den Jahren 1988 bis 2022 in einer umfassenden Schau der Öffentlichkeit präsentiert. Die Ausstellung umfasst 150 Lithografien, Radierungen und Siebdrucke, welche auf faszinierende Weise die Entwicklung der künstlerischen Bildsprachen wie auch die verwendeten Techniken im grafischen Schaffen des Künstlers aufzeigen…«

Neuerscheinungen – New releases – Nouveautés

‘Patastrophe! #8, Dez. 2023

The journal of Surrealerpool Collage of Flâneurial, Alchymical and ’Pataphysical Studies

“An International Enquiry on Surrealism and Architecture” by La Sirena.

“Was the first Surrealist painting by Klee or Chirico?” by Stellan Mörner.

“Dominique Aury – Woman of Masks” by Reese Saxment.

Infosurr N° 163, Nov. 2023

Nous avons le plaisir de vous annoncer que le numéro 163 d’Infosurr est paru, le cinquième de cette année ! Le numéro est envoyé aux abonnés par courrier postal…

Le numéro 163 continue de montrer toute la variété de l'actualité autour du surréalisme. La poésie surréaliste est toujours existante, avec celle de Ludovic Tac qui a « un ton et un emportement superbes » (selon la lettre publiée de Jean-Claude Silbermann) ou avec les jeux entre images et mots par Aaron Kent & John Welson.

Un coup de projecteur est donné à la redécouverte de l'itinéaire et de l'oeuvre de Marianne Van Hirtum en « Rupture de ban. Rupture d’amarre ». Les expositions ne sont pas en reste, avec Leonora Carrington, qui devient une grande vedette mais dont l'oeuvre résiste à la banalisation.

Au rayon des archives découverte est faite de quelques essais étonnants de Paul Lafargue en plus du Droit à la paresse – ce fut vraiment « un parfait surréaliste dans la farce dénonciatrice ». Enfin la rubrique « Figures du ou autour du surréalisme » est relancée, même si les notices sont publiés très en retard par rapport à la liste des nombreux départs. Dans ce numéro, hommage est fait au surréaliste américain Paul Garon (dont un portrait des années 70 est en couverture) – entre musique blues et surréalisme – et au surréaliste slovaque Albert Marenčin – et son « téléphone surréaliste entre Bratislava-Bordeaux ».

Dazet No.47 · 20. Nov. 2023

Sarah Metcalf’s essay ‘A Proposal for the Rewilding of Found Objects’ from S No.6 has been translated into Spanish and published in the latest issue of DAZET, No.37, issued by the Grupo Surrealista del Rio de la Plata in Buenos Aires.

Alcheringa No.4 · Herbst 2023

Le Surréalisme aujourd'hui
The Surrealist Group of Paris

Dans ce numéro :
Guy Girard, Devant le feu Joël Gayraud, Métamorphoses de l’alkahest Sylwia Chrostowska, Tout et son contraire Jacques Brunius, Le jardin n’a pas de porte Bruno Montpied, L’art en commun, si peu commun… Laurens Vancrevel, Will Alexander et l’usage surréaliste du langage Natan Schäfer, Vers le Phalanstère du Saï Régis Gayraud, Souvenons-nous de Serge Romoff. Autour d’une lettre inédite d’André Breton

Jean-Michel Goutier
Le Printemps de l’indicatif

« Poèmes en tête », Okt. 2023

Jean-Michel Goutier avait une conception très exigeante de la poésie, qui l’amena à ne faire paraître que de rares et minces recueils, la plupart des textes ici rassemblés étant demeurés inédits. Il est vrai que l’on est peu habitué à considérer comme “poétiques” des anecdotes, des réflexions diverses sur l’écriture, la poésie elle-même, parfois la peinture, sur la dimension politique de l’existence collective, les formes contemporaines de l’aliénation ou les transformations du milieu culturel et de son pouvoir…

À les lire ou relire, on constatera qu’un même esprit les traverse, fait de rage, d’humour, de tendresse et de souci de l’autre. » (G. Durozoi, 2022)

Drei Frauen – Ein Krieg
Film über Lee Miller, Margaret Bourke-White und Martha Gellhorn-Hemingway

ARTE, 105 min, DE 2022
Verfügbar vom 17.10.2023 bis 14.01.2024

Das Foto von Lee Miller in Hitlers Badewanne ging um die Welt. Sie war eine von wenigen Kriegsreporterinnen, zum ersten Mal in der Geschichte gab es einen weiblichen Blick auf den maßgeblich von Männern geführten Krieg. Der Film von Luzia Schmid porträtiert die drei Journalistinnen Lee Miller, Martha Gellhorn und Margaret Bourke-White und ihren Blick auf den zweiten Weltkrieg.

Lee Miller, Margaret Bourke-White und Martha Gellhorn begleiten die alliierten Truppen an unterschiedlichen Fronten des Zweiten Weltkriegs auf ihrem Weg nach Deutschland. Ihre Reportagen und Fotos sind eine Pionierleistung. Niemals zuvor waren Frauen als Kriegsreporterinnen akkreditiert. Der Krieg als „Vater aller Dinge“ war stets Männersache. Ihre Fotografien für „Life“ und „Vogue“ sowie die Reportagen in „Collier's Weekly“ zeigen nun eine völlig neue Haltung zu Leiden und Sterben an der Front…

AGULHA REVISTA DE CULTURA # 242
outubro 2023, São Paulo

Este número de Agulha Revista de Cultura é uma homenagem nossa ao querido amigo e imenso produtor cultural e criador, Alfonso Peña (Costa Rica, 1950), daí que o editorial tenha sido escrito, a nosso pedido, por sua cúmplice de valiosas realizações nos últimos tempos, Amirah Gazel. Como artista convidada, queremos apresentar esta imensa artista, Ilca Barcellos (Brasil, 1955), graduada em Ciências Biológicas pela Universidade Federal de Santa Catarina e mestre em Biologia Vegetal pela Université Pierre et Marie Curie – Paris VI. Por muitos anos foi professora de biologia...

Zauber der Stille
Caspar David Friedrichs Reise durch die Zeiten

Florian Illies im S. Fischer Verlag, Frankfurt/Main 2023

Mit Florian Illies kann man Vergangenheit plötzlich als Gegenwart erleben. In »Zauber der Stille« breitet er erstmals die abenteuerlichen Geschichten Caspar David Friedrichs vor uns aus. Eine wilde Zeitreise zu dem Mann, der für die Deutschen die Sehnsucht erfand.

Friedrichs abendliche Himmel wecken seit Jahrhunderten die leidenschaftlichsten Gefühle: Goethe macht ihre Melancholie so rasend, dass er sie auf der Tischkante zerschlagen will, Walt Disney hingegen verliebt sich so heftig in sie, dass er sein »Bambi« nur durch Friedrich'sche Landschaften laufen lässt. Von Hitler so verehrt wie von Rainer Maria Rilke, von Stalin so gehasst wie von den 68ern, von der Mafia so heiß begehrt wie von Leni Riefenstahl – am Beispiel von Caspar David Friedrich werden in diesem mitreißend erzählten Buch 250 Jahre deutscher Geschichte sichtbar. Und Friedrich, der Maler, wird zu einem Menschen aus Fleisch und Blut.

Frida Kahlo. 40th Ed.

Taschen Verlag, Köln u.a.

Kaum eine Künstlerin stieg so kometenhaft in der Kunstgeschichte auf wie Frida Kahlo – eine Schlüsselfigur der mexikanischen Moderne und Vorreiterin für Themen wie Sexualität und Feminismus. In dieser Monografie erlauben die Gemälde, Fotografien und Tagebuchseiten Kahlos einen intimen Einblick in ihr Leben und ihre Kunst…

Cahiers Bataille N° 6, 2023

Bataille en Amérique latine

« L’Amérique disparue », publiée en 1928 dans le numéro 11 de la revue la République des Lettres des Sciences et des Arts consacré à l’art précolombien, est peut-être le premier article de Georges Bataille dans lequel se cristallise son goût pour ce qui effraie la sensibilité et déboussole l’esprit. Cet écrit annonce, aussi, des thèmes qui ne cesseront de l’occuper : la mort, le sacrifice, le sacré, la violence, l’horreur, le rire, la perte, le don, l’excès. Serait-il exagéré de voir dans « L’Amérique disparue » un préambule à la Part maudite (1949), livre magistral paru vingt ans plus tard ? Ou une introduction à ce que Bataille développera de manière spéculative dans Théorie de la religion (1948) ? Et Histoire de l’oeil, publiée la même année, ne peut-elle pas se présenter comme son pendant fictionnel ?

Les Hommes sans Épaules, Numéro 55 · 2023, Paris
Dossier : Richard ROGNET & les poètes de l'Est

Sommaire du numéro

Editorial : "Journal de Bergheim, de Wissembourg au Sundgau, en passant par le Val d'Ajol", par Christophe DAUPHIN

Les Porteurs de Feu : Jean Hans ARP, par Christophe DAUPHIN, Yvan GOLL, par Christophe DAUPHIN, Poèmes de Jean Hans ARP, Yvan GOLL

Ainsi furent les Wah 1, Poètes de l'Est : Poèmes de Charles Guérin, René SCHICKELE, Claire GOLL, Nathan KATZ, Henri THOMAS, Jean-Paul de DADELSEN, Claude VIGEE, Daniel ABEL, Jean-Claude WALTER, Jacques SIMONOMIS

Focus 1, "Les poèmes de verre d'Emile Gallé & l'Ecole de Nancy", par Christophe DAUPHIN, avec des textes de Emile GALLE

Focus 2, "Sur les Malgré-Nous, avec un envoi d'Albert Schweitzer", par Christophe DAUPHIN, avec des textes de Albert SCHWEITZER

Dossier : Richard Rognet, le chant sur l'abîme par Paul FARELLIER, Poèmes de Richard ROGNET

Ainsi furent les Wah 1, Poètes de l'Est & d'ailleurs : Poèmes de Joseph Paul SCHNEIDER, Roland REUTENAUER, Jean-Paul KLEE, Germain ROESZ, Gérard PFISTER, Serge BASSO DE MARCH, Ilhan SAMI ÇOMAK, Gwen GARNIER-DUGUY

Une Voix, une œuvre : "Maxime Alexandre, ni ici, ni d'ailleurs", par Karel HADEK, Poèmes de Maxime ALEXANDRE

Focus 3, "Le ravin de la mort du Struthof", par Christophe DAUPHIN, Natzweiler-Struthof

Satan, la poésie : "Ernest de Gengenbach ou Satan dans les Vosges", par César BIRÈNE, Poèmes de Ernest de GENGENBACH

Les pages des Hommes sans Epaules : Poèmes de Jean BRETON, Alain BRETON, Christophe DAUPHIN, Paul FARELLIER, René CHAR

Infos / Echos des HSE : Textes et poèmes de Odile COHEN-ABBAS, Christophe DAUPHIN, Luis MIZON, Patrick LEPETIT, André-Louis ALIAMET, Bernard FOURNIER, Marie-Christine BRIERE, Jacques ARAMBURU, Ashraf FAYAD, Paul ELUARD, Alice COLANIS, Jacquette REBOUL

Analogon 99 [2023], Prag
Surrealismus – Psychoanalýza – Antropologie – Příčné Vĕdy

OBSAH:

Neviditelný muž 1

Bertrand Schmitt: Krátký úvod k Velkým Průzračným 2

Guy Rosolato: Velcí průzrační: Od primární scény k mýtu o stvoření 8

Bernard Roger: Příbytky neviditelného 14

Roger Caillois: Mimetismus a legendární psychastenie (I) 18

San: Návrat domů aneb Velká destilace 25

Martin Stejskal: M(í)sta 32

Ricardo Gutierrez: Znovuobjevení pojmu etiky: Slavoj Žižek o neviditelném násilí kapitalismu 34

René Schérer: Gýgův prsten – mezi neviditelným a nepřiznatelným 41

František Dryje: Z horizontu zdání 48

Vincent Bounoure & Jorge Camacho: Talismany 50

Jan Gabriel: Od skrytého k viditelnému 52

Jan Gabriel: Dialog tajemství a barev 54

Georges Hugnet: Skrývačky 57

Kinofilm »Dalíland«
Exzess und Erschöpfung

Der Film "Dalíland" wirft eine fiktive Figur in die reale Kuntgeschichte. Der junge Assistent James tritt in das pompöse Leben von Salvador und Gala Dalí und erlebt eine absurde Surrealismus-Maschinerie. Leider geht die gute Idee nicht immer auf

Was Salvador Dalí zuerst von seiner späteren Frau sieht: Ihre Kehrseite. In einem Flashback des Films "Dalíland“ zurück in die späten 1920er steht Gala halbnackt an einem katalanischen Strand. Der noch junge Künstler und ewige Rückenfetischist erblickt sie durch ein Fenster, schlingt sich ein Tuch um die Stirn, steckt eine Rose hinein und schreitet zum Meer und zur Muse. Es ist wohl Liebe auf den ersten Blick. Die Surrealisten René Magritte und Luis Buñuel werden dann Zeugen einer missglückten Brautwerbung, denn Dalí wirft sich zwar vor der Schönen auf den Boden – nur aufgrund eines hysterischen Lachkrampfs. Gala ist dennoch angetan von dem seltsamen Fremden. Es ist der Anfang einer großen, sehr komplizierten Liebesgeschichte…

S No. 6

24 pages (including wraps) – A5 format – colour – August 2023

Texts, poems, images, collective games including

The First Automatic Riddle of the Holbeck Sphinx

Four Interpretations of a Fallen Insect Wing

A Proposal for the Rewilding of Found Objects – an essay by Sarah Metcalf

Spoon – a game of interpretation

Spoon From Memory – an exercise in remembering an object

Four Automatic Texts and an Imaginary Portrait

Soapbox n° 226, Août 2023, Toulouse/FR

»Une soapbox est une caisse à savon qui fait office d’estrade sur laquelle on se place pour faire un discours, haranguer la foule ou pour clamer la poésie.«

Les minutes de l'umbo

ENVOI COLLECTIF

Vous trouverez Soapbox en suivant le lien :
http://lesminutesdelumbo.com/?page_id=17

JPP

Surréalismus No 10 • Portfolio: René Iché!
été-automne 2023, Narbonne/FR

En couverture : René Iché, Masque d'André Breton, plâtre, 1929 et portfolio

Les entretiens : Jean-Michel Bouhours (L'argent dans l'art), Dominique Païni (Le surréalisme au féminin), Thierry Pautot (Annette en plus, infiniment), Claude Miglietti (Louis Pons, j'aurai la peau des choses), Laurent Doucet (Maison André Breton), Yoan A. Gil (Venus d'Ailleurs), Claire Muchir (Front de mer. Canet, Collioure, Banyuls, 1940).

Dossier René Iché : Bernard Blistène, Florence Rionnet et Marine Nédélec.

Et aussi, les vues d'expos, le petite histoire, la revue de presse, les livres et le calendrier international des expositions surréalistes…

hans arp – flecken im leeren (LTB 131)

Gedichte, Erzählungen und Reflexionen
Ausgewählt und übersetzt von Heribert Becker
Erschienen im Ribaud Verlag, Aachen 2023

Hans Arp – oder Jean Arp, wie er in Frankreich meistens genannt wird – hat sich mit seinem grafischen, bildhauerischen und dichterischen Werk sowie als Mitstreiter mehrerer Avantgardebewegungen – des Dadaismus, des Surrealismus und der abstrakten Kunst – so große künstlerische Verdienste erworben, dass sein Name seit langem zu den bekanntesten sowohl der Kunst- als auch der Literaturgeschichte des 20. Jahrhunderts zählt. Begnügen wir uns hier mit einer kurzen Würdigung seines poetischen Werks, das er in zahlreichen Gedichtbänden vorgelegt hat, von denen der erste 1920 erschien…

Revue de la poesie in toto n° 4, Paris März 2023

Editorial – L’époque arraisonnée en fait l’aveu; Jean-Claude Barbé – La fée cachée sous un nuage; Georges Henein – L’aventure pour l’aventure; Charles Illouz – L’alio loco des œuvres désœuvrée; Abdul Kader El Janabi – Les mots mangent cru; Denis Moscovici – Les textes inutiles; Birhan Keskin – Damlaya damlaya göl olur; Marc Kober – L’animal d’avant la sixième extinction; Aaron Kent poète et éditeur du sommeil brisé; Aaron Kent – Poèmes; Raphaël Sarlin Joly – Chairs de braise . Fièvre-incantation

Raymond Roussel
DER ANBLICK

zero sharp, Berlin 2023

Bekannt ist Raymond Roussel als Ingenieur delirierend-phantastischer Wortwelten, bekannt sind seine Romane voller exotischer Rituale, theatraler Maschinen und blutiger Szenen. Ein anderer Roussel bleibt in seinen frühen Versdichtungen zu entdecken: ein Zeitgenosse Marcel Prousts, ein scharfer Beobachter der Gesellschaft, ein Meister der Ekphrasis und ein großer Humorist.

Ob es sich um die Photographie einer Strandszene, das illustrierte Etikett einer Mineralwasserflasche oder die Zeichnung eines Hotelbriefbogens handelt: Stets dringen die drei in Der Anblick versammelten Versepen in immer neue Dimensionen des Winzigen vor. Ihre minutiöse Beschreibungskunst hat die Ästhetik des Nouveau Roman vorweggenommen…

Cahiers Robert Desnos #9, Aug. 2022
L'Étoile de mer

Poèmes inédits 1936–1940
Herausgegeben von der Surrealistengruppe in Leeds

Neuerscheinungen / New releases / Nouveautés 2023

A

Becker, Heribert: Hans Arp – flecken im leeren | (Gedichte, Erzählungen, Reflexionen) LTB 131, Rimbaud Verlag, Aachen

B

The Surreal World of Hans Bellmer | Galerie 1900–2000, Paris

Victor Brauner: Inventions and Magic | National Museum of Art Timisoara/RO

Marcel Broodthaers | Kunsthaus Zürich

C

Cadavres exquis, 1929–1993 | Galerie 1900–2000, Paris

Leonora Carrington. Revelación | Fundación MAFPRE, Madrid

Leonora Carrington: Writer, Painter, Visionary | The Dalí Museum, St. Petersburg, Florida

D

Salvador Dalí: The Image Disappears | Art Institute Chicago

Where Ideas Come From: Dalí's Drawings | The Dalí Museum, Florida

Documentary / Anti-Graphic: A Surrealist Eye on Photographs | Philadelphia Museum of Art, Philadelphia

Óscar Domínguez – La conquista del mundo por la imagen | Tenerife Espacio de las Artes, Tenerifa/ES

Marcel Duchamp and the Lure of the Copy | Peggy Guggenheim Collection, Venedig

E

Max Ernst – Mondes magiques, mondes libérés | Hôtel de Caumont, Aix-en-Provence/FR

Max Ernst in Gmünd | Kulturinitiative Gmünd, Kärnten, AU

ERNSTERNSTERNST – Drei Generationen einer Künstlerfamilie | Die Galerie, Frankfurt/Main

F

Leonor Fini – Metamorphosis | Kasmin Gallery, New York

Freundschaften: Gemeinschaftswerke von Dada bis heute | Kunstmuseum Wolsburg

Hyperreal: Gray Foy | Menil Drawing Institute, Houston

G

Giacometti – Dalí: Traumgärten | Kunsthaus Zürich

Alberto Giacometti. Porträt des Künstlers als junger Mann | Bündner Kunstmuseum Chur, CH

Le temps de Giacometti 1946–1966 | Musée – Frac Occitanie, Toulouse

Alberto Giacometti: Le Nez | Fondation Giacometti, Paris

Jean-Michel Goutier, Le Printemps de l’indicatif | Le Grand Tamanoir, Paris

I

René Iché, l'art en lutte | Musée André Diligent – La Piscine, Roubaix/FR

The Iconography of Dread: Symbolism to Surrealism | Santa Barbara Museum Of Art, Santa Barbara/CA

K

Frida Kahlo. 40th Ed. | Taschen Verlag, Köln u.a.

L

Jacqueline Lamba – Painter | Weinstein Gallery, San Francisco

Mina Loy: Strangeness Is Inevitable | Bowdoin College Museum of Art, Shaw Ruddock Gallery, Boyd Gallery, Brunswick, ME

»Ocean Dream« by Rick Lina | ARTTRA Galerie, Amsterdam

M

Seeing Is Believing: Lee Miller and Friends | Gagosian, New York

Mythos und Massaker: Ernst Wilhelm Nay und André Masson | Sammlung Scherf-Gerstenberg, Berlin

Molinier rose saumon | Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA

Robert Motherwell – Pure Painting | Kunstforum Wien

Dora Maar | Getty Museum, Los Angeles

René Magritte – The last Portraits | Lothar Wolleh Raum, Berlin

Man Ray: Opere 1912–1975 | Palazzo Ducale, Genua

Man Ray: Maitre des Lumieres | Palais Lumieres, Evian/FR

Man Ray : Le beau temps | La Banque, Ville D'Hyeres/FR

Lee Miller. Fotografin zwischen Krieg und Glamour | Bucerius Kunstforum, Hamburg

Lee Miller in Print | Museum Boymans van Beuningen, Rotterdam

Surrealist Lee Miller | Heide Museum of Modern Art, Melbourne

Penrose, Anthony: Lee Miller – Fotografien | Elisabeth Sandmann Verlag/Suhrkamp, München – Frankfurt

Joan Miró – Neue Horizonte | Zentrum Paul Klee, Bern

P

Wolfgang Paalen – Scenes for a Sorcerer | Weinstein Gallery, San Franisco

Neufert, A.: Paalen – Life and Work Vol. 1, Forbidden Land: The Early and Crucial Years 1905–1939 | Books on Demand, Norderstedt

Clements, Candace: Francis Picabia: Catalogue Raisonné. Volume IV (1940–1953) | Mercatorfonds, Brüssel

R

Alice Rahon and Ranu Mukherjee | Time Warriors | Gallery Wendi Norris, San Francisco

Roussel, Raymond/Zo, Henri-Achille: 59 Illustrations for the New Impressions of Africa | zero sharp, Berlin

S

Jean-Claude Silbermann | Museum of Cultures and Landscapes, Hyères/FR

SURREAL FUTURES | Max Ernst Museum, Brühl b. Köln

A Surreal Shock – Masterpieces from Museum Boijmans van Beuningen | ARoS Aarhus Kunstmuseum, Aarhaus/DK

Surrealism at the Harn – A Centennial Celebration | Harn Museum of Art, Gainesville, Florida

Surreale Welten: Sammlungspräsentation | Lehmbruck Museum, Duisburg

Surréalisme au Féminin? | Musée de Montmartre Jardins Renoir, Paris

Jan Švankmajer: Unnatürliche Geschichten | Oberpfälzer Künstlerhaus, Kebbel-Villa, Schwandorf/DE

V

Remedios Varo | Encuentros | Gallery Wendy Norris, San Francisco

Remedios Varo: Science Fictions | Art Institute Chicago

In Vorbereitung / In preparation / En préparation

Daumal, René: Die absurde Evidenz

Ferry, Jean: Das Afrika der Impressionen | alle zero sharp, Berlin

Surréalisme: L'exposition du centenaire | Centre Pompidou, Paris

Alle Neuerscheinungen / All New releases / Toutes les nouvelles versions (PDF)

2015 – 2016 – 2017 – 2018 – 2019 – 2020 – 2021 – 2022

Notizen – Notes – Notes

+ + + 2024: 100 Jahre Surrealismus in Paris, 1924–1966 + + +

Was mal gesagt werden musste:
Das Sein im Werden, als eins mit dem Nichts, so das Nichts eins mit dem Sein, sind nur Verschwindende; das Werden fällt durch seinen Widerspruch in sich, in die Einheit, in der beide aufgehoben sind, zusammen; sein Resultat ist somit das Dasein …
Diese Dialektik bleibt so bloß bei der negativen Seite des Resultates stehen und abstrahiert von dem, was zugleich wirklich vorhanden ist, ein bestimmtes Resultat, hier ein reines Nichts, aber ein Nichts, welches das Sein und ebenso ein Sein, welches das Nichts in sich schließt.

Aus: Enzyklopädie der philosophischen Wissenschaften, Georg Wilhelm Friedrich Hegel

Wenn man von seinem BMW nicht mehr fasziniert und erregt, gleichsam nicht mehr erigiert wird, dann wird der BMW so trivial und langweilig wie ein VW Polo. Man erfährt einen rasanten Spannungsabfall, eine Ernüchterung, gar eine Desillusion. Das ist etwas Ähnliches wie die Frustration, wenn der triumphale Phallus zur Kleinheit des Penis schrumpft.

Kulturwissenschaftler Hartmut Böhme, Monopol, 2023

»Hinweis: Bitte werfen Sie keine Steine auf dieses Schild
Danke.«
aus: Christian Hesse, Warum Mathematik gücklich macht.

gesehen am 12. Oktober 2023 in Speyer.

3 ewige Wahrheiten:

US-Präsidenten tragen keine Brillen!
In James-Bond-Filmen gibt es keine Kinder!
Der Vatikan, die Mafia und die FIFA sind nicht reformierbar!

2. Sept. 2023

Ich bin für die Anschnallpflicht im ÖPNV

2. Sept. 2023

gesehen am 9. Juni 2023 in Amsterdam.

Wenn nicht 8 sondern 10 Bit ein Byte ergäben, wäre manches einfacher.

8. März 2023

Ich fordere ein Handyverbot im Plenarsaal.

8. Febr. 2023

gesehen am 16. April 2022 in Bergisch Gladbach, Rhld.

Irgendwann, in nicht allzu ferner Zukunft vielleicht, könnte das C in CDU für diese Partei zum Problem werden.

18. April 2022

Ältere Beiträge

Caspar David Friedrich:
Netz-Ausstellung zum 250. Geburtstag

2024 jährt sich zum 250. Mal der Geburtstag von Caspar David Friedrich, dem bekanntesten Maler der deutschen Romantik. Im Netz werden seine wichtigsten Werke ausgestellt

Wer Kunst liebt, geht ins Museum - oder ins Internet. Dort sind nun rund 250 Bilder des Malers Caspar David Friedrich aus drei verschiedenen Museen zu sehen, und zwar über das Webportal CDFriedrich.de, das anlässlich des 250. Geburtstags Friedrichs online gegangen ist. Darauf weist das Fraunhofer-Institut für Angewandte Informationstechnik (FIT) hin.

Seit 250 Jahren. Fragen an Friedrich

Kinofilm »Dalíland«
Exzess und Erschöpfung

Poor Things

… und damit wären wir auch schon bei „Poor Things“ angekommen, nur das Emma Stone im neuen Film von Yórgos Lánthimos keine (feministische) Plastikpuppe, sondern eine (feministische) Abwandlung von Frankensteins Braut verkörpert: Angesiedelt in einer märchenhaften Steampunk-Welt, ist „Poor Things“ die bislang mit Abstand aufwendigste Produktion in der Karriere des griechischen Filmemachers, der mit seinem Durchbruchsfilm „Dogtooth“ einst die das Absurde aus dem Alltäglichen herauskitzelnde Greek New Wave angeschoben hat…

Trumps Polizeifoto
Andy Warhol hätte es nicht besser machen können

Ein Polizeifoto ist eigentlich ein Zeugnis ultimativer Fremdbestimmung. Der wegen Wahlbetrugs angeklagte Donald Trump hat seinen Mugshot jedoch sofort umgedeutet und zu einer Ikone der Gegenwart gemacht. Ein Musterbeispiel der Aneignung…

Besuch bei einer Restauratorin
Die Visagistin der Alten Meister

Alte Gemälde zum Strahlen bringen, ohne historische Spuren zu verwischen: Das ist die Herausforderung, vor der Kunst-Restauratorinnen stehen. Besuch bei der Berlinerin Sandra Stelzig, deren Arbeit im Idealfall niemand sieht.

Zum Tod von Künstler Jamie Reid
Dada never dies

Jamie Reid wurde als Grafiker der Punk-Band Sex Pistols weltbekannt, seine Wurzeln lagen jedoch in der politisch-poetischen Performancekunst. Nun ist der Brite mit 76 Jahren gestorben

Der Gestalter der berühmtesten Plattencover des Punk kam nicht aus dem Nichts. Leute wie Malcolm McLaren, Vivienne Westwood und der mit beiden befreundete Grafiker Jamie Reid gehörten zu King Mob, einer Gruppe von britischen Situationisten Ende der 1960er-Jahre, die von der französischen Zentrale ausgestoßen wurden.

Konrad Klapheck ist tot
Maler der menschlichen Maschinen

Bei Konrad Klapheck nahmen Schreibmaschine oder Bügeleisen menschliche Züge an. Der »Maschinenmaler« wurde der Düsseldorfer Künstler genannt. Nun ist Klapheck mit 88 Jahren gestorben

Wenn Maschinen oder Haushaltsgeräte eine Seele und Charakter hätten, dann hat Konrad Klapheck sie entdeckt. Schreib- und Nähmaschinen, Fahrradklingeln, Duschbrausen, Schläuche, Kabel oder sogar Schuhspanner haben durch den hintersinnigen Düsseldorfer Künstler treffend menschliche Züge bekommen. Am Sonntag ist der "Maschinenmaler" Konrad Klapheck im Alter von 88 Jahren gestorben. Das teilten seine Kinder Elisa Klapheck und David Klapheck am Dienstag mit. Ihr Vater sei in einem jüdischen Alten- und Pflegeheim in Düsseldorf nach langer schwerer Krankheit gestorben. "Er ist friedlich eingeschlafen und nicht mehr aufgewacht."

Kultur Hans Arp: »flecken im leeren«
Der Dichter kräht, stottert, jodelt, wie es ihm passt

Von Egon Günther

Mit »flecken im leeren« ist eine Auswahl der Gedichte, Erzählungen und Reflexionen von Hans Arp erschienen

Hans Arp schrieb: »Nie wird die leere nackt sein« – und tatsächlich: Unlängst ist eine Auswahl an Gedichten, Erzählungen und Reflexionen des elsässischen Dichters, Grafikers und Bildhauers im kleinen Aachener Verlag Rimbaud erschienen – unter dem Titel »flecken im leeren«. Entnommen wurde sie dem umfangreichen Sammelband »Jours effeuillés« (Entblätterte Tage), der 1966 bei Gallimard aufgelegt wurde, im Todesjahr von Hans bzw. Jean Arp. Er enthält alle seine in Französisch geschriebenen Texte…

Buch über Vulven
Sie sind überall

Während wir alltägliche Objekte mit Leidenschaft als phallisch bezeichnen, wird die Vulva-Form nur selten benannt. Die Fotografin Lisa Frischemeier will das ändern - und hat Genital-Assoziationen in ihrer Umgebung gesammelt…

Unterstützung für den Erhalt des Bauwerks
Kölner Dom als digitale Kunst: Mehr als 300 NFTs verkauft

Der Erhalt des Kölner Doms kostet jährlich bis zu acht Millionen Euro. Unterstützung erhofft sich der Dombauverein nun durch den Verkauf NFTs. Einige Hundert haben schon Abnehmer gefunden

Menschen auf der ganzen Welt können seit Anfang März kleine Teile des digitalen Kunstprojekts erwerben. Gut eine Woche nach dem Verkaufsstart seien mehr als 300 NFTs (Non-Fungible Token) veräußert worden, sagte Projektleiter Oliver Schillings. Der Großteil des Erlöses fließt an den Zentral-Dombau-Verein (ZDV), der das Projekt ideell unterstützt. Das Geld soll zum Erhalt des gotischen Bauwerks beitragen, der laut ZDV jährlich bis zu acht Millionen Euro verschlingt.

Kunstaktion in Den Haag
Die 3500 Mädchen mit dem Perlenohrring

Weil Vermeers "Mädchen mit dem Perlenohrring" gerade nach Amsterdam ausgeliehen ist, rief das Mauritshuis in Den Haag sein Publikum auf, eigene Versionen des Bildes zu schaffen. Sehen Sie hier die besten Werke

Geklebt, gestrickt oder gestapelt: Vermeers berühmtestes Gemälde »Mädchen mit dem Perlenohrring« (1665) regte weltweit die Kreativität an. Das Mauritshuis in Den Haag zeigt nun rund 170 moderne Versionen. Sie sind abwechselnd und meist als Projektion genau an dem Ort zu sehen, an dem sonst das Original des holländischen Malers Johannes Vermeer (1632-1675) hängt, wie das Museum am Dienstag mitteilte.

Staatsgeld für die Kirchen – warum eigentlich?

Egal ob Christin, Muslim oder Atheistin – alle deutschen Steuerzahlerinnen und Steuerzahler finanzieren die Gehälter von Bischöfen und Pfarrerinnen indirekt mit. Warum ist das so, und um wieviel Geld geht es? Ein Überblick.

Die Privilegien der Kirchen sind nicht mehr zeitgemäß

... Staat und Kirche sind in Deutschland eng verwoben – zu eng, findet Franziska Brandmann. Die Chefin der Jungen Liberalen schlägt vor: Kirchen sollen ihre Beiträge selbst erheben, der Kirchenaustritt müsse vereinfacht werden. Im Gastbeitrag beschreibt sie ihre Reformvorschläge.

Erdbevölkerung
Das Ende des Wachstums

Auf der Welt wird es immer enger, weil die Bevölkerung wächst und wächst und wächst - so lautet ein weit verbreiteter Irrtum. Zumindest langfristig wird die Bevölkerungszahl sinken, sagen Forscher. In einer neuen Prognose werden sie konkreter und kündigen für die Zukunft massive Umwälzungen an.

Ganzen Artikel lesen – SPIEGEL-Online, 15.07.2020

AfD im Bundestag
Lernt endlich, wie man mit Rechtspopulisten umgeht!

Vor einem Jahr [2017, d. Red.] wurde die AfD in den Bundestag gewählt. Was für eine Aufregung! Doch dann haben alle Parteien einfach weitergemacht wie bisher. Wie soll man das verstehen?

Die Nacht der Bundestagswahl 2017 werde ich nie vergessen. Ich saß auf dem Sofa und sah im Fernsehen, wie ein rechtsradikaler Greis wieder und wieder drohte: "Wir werden uns unser Land und unser Volk zurückholen!" Das war so heftig, dass ich fast kotzen musste. Stattdessen schrieb ich einen empörten Kommentar darüber. Das ist jetzt genau ein Jahr her. Seitdem wurde es schlimmer und schlimmer.

Würde ich heute noch einen Würgereiz bekommen von Alexander Gaulands siegberauschter Rede in der Wahlnacht? Wohl kaum. Der Anführer der deutschen Rechtspopulisten hat so viele krasse Sachen gesagt, dass ich emotional abgestumpft bin. Was ist schon "unser Volk zurückholen" verglichen mit dem Vogelschiss-Zitat, wonach Hitler und die Nazis irrelevant sind?

Jedes Mal, wenn so etwas kam, dachte ich: Das war's! Das ging zu weit. Jetzt muss allen klar sein, dass die Vollstrecker des fantasierten Volkswillens politisch inakzeptabel sind. Der Chef der AfD hat den Holocaust verharmlost. Das darf man in Deutschland nicht. Eigentlich. Aber Gauland ist noch da. Es hatte keine Konsequenzen. Wie soll man das verstehen?

Ganzen Artikel lesen – SPIEGEL-Online, 22.09.2018

Ein Jahr Bundestag mit der AfD: Immerhin reden wir jetzt wieder mehr – bento, 24.09.2018

Meinungsfreiheit: Dann nennt uns doch Lügenpresse! – SPIEGEL-Online, 6.10.2018

Polizeieinsatz im Stuttgarter Landtag: Kryptonit für die AfD – SPIEGEL-Online, 15.12.2018

AfD: Die besorgten Spanner – Eine Kolumne von Stefan Kuzmany, SPIEGEL-Online, 15.04.2019

AfD macht Werbung mit Sklaverei-Plakat – was eigentlich dahinter steckt – bento, 18.04.2019

Medienfreiheit in Europa: Populisten gegen Journalisten – tagesschau.de, 03.05.2019

Sonneborn vor der Europawahl: »Die Dummen wählen die AfD« – t-online.de, 23.05.2019

Merkel-Auftritt in Stralsund Wie man mit Fanatikern redet - und warum – SPIEGEL-Online, 18.08.2019

Appell an die CDU: Macht den Antifaschismus wieder bürgerlich – SPIEGEL-Online, 22.08.2019

Debattenkultur in Deutschland: Der Siegeszug der Lüge – SPIEGEL-Online, 26.08.2019

Wahlen im Osten: Es gibt ein Rezept gegen die AfD – SPIEGEL-Online, 01.09.2019